Cuando hace tres años escribimos el artículo 2022, el año en el que el flamenco se rompió, estábamos haciendo algo de (o más bien bastante) trampa. Porque el flamenco lleva desde siempre evolucionando y en realidad no hay una fecha –ni tan siquiera en la que se publicó La leyenda del tiempo, antes hubo muchas más innovaciones, de Marchena a Caracol, por poner dos ejemplos evidentes– ni un contexto concreto que marque una catarsis, sino un constante avance regado de momentos destacados. ¿Y podría ser 2025 uno de ellos? Eso es complicado verlo sin perspectiva de tiempo. Tampoco tenemos ninguna referencia tan universal como lo fueron la publicación de Omega en 1996 o El mal querer en 2017. Pero hay ejemplos de que se está consolidando ese acercamiento al flamenco desde diversos prismas, que por unos puede considerarse rupturismo y por otros, evolución.
No es intención de este artículo esclarecer un debate imposible de cerrar sin una perspectiva temporal amplia, sino más bien retratar una escena floreciente que está contando con un apoyo menos de nicho. Si debemos alegrarnos por ello o no, el tiempo lo irá resolviendo.
Sí nos apetece destacar dos nombres que, nos parece, han sido claramente protagonistas estos últimos doce meses. Por una parte, el del guitarrista alicantino Yerai Cortés, que publicó su álbum de debut en diciembre de 2024, y en enero ya obtenía sus primeros frutos con el Goya a mejor canción original por Los Almendros, el tema incluido en la banda sonora del documental dirigido por Antón Álvarez, en el que pone voz La Tania. Y su posterior gira, recibida con muchas más luces que sombras, de las que este medio ya se hizo hueco en esta reseña.
Y, por otro lado, María Terremoto, que, con Manifiesto, un gran disco, respaldado por una discográfica del peso de Universal y producido precisamente por Yerai Cortés, ha sabido, desde el respeto más absoluto, abrirse a un público más variado y convertirse en uno de los nombres del año. Además, inteligentemente, ha sabido separar el concepto del álbum con la vertiente más moderna y disruptiva del single Arrastrao, interpretado junto a Faenna y producido por Lost Twin (también colaborador de María José Llergo), que se empapa de ritmos urbanos.
Pero ellos dos no son los únicos. Por eso en este artículo hemos seleccionado un total de doce nombres, representados en doce canciones de temáticas muy diferentes, que pueden ser una buena carta de presentación de lo que han sido estos 365 días de 2025:
Judeline y Yerai Cortés – Un puente por la bahía, la Cruz del Campo
La colaboración de la artista urbana Judeline con Yerai Cortés es el mejor ejemplo de que el flamenco más heterodoxo cuenta con cierta acogida comercial. No en vano, la canción es un encargo de la marca de cerveza que antes utilizó al mismísimo Camarón para promocionarse.
Por alegrías, con un remate por bulerías, Judeline se adapta a un universo que no es el suyo pero que ha sabido respetar sin tratar de hacer lo que no le corresponde. Y Yerai repite acierto en un año que no debería olvidar. Un puente por la bahía que todos deberíamos celebrar.
Rosalía – Mundo nuevo
Las peteneras de La Niña de los Peines se bañan en la interpretación de Rosalía de un matiz lírico acordé a la línea de su álbum LUX. El debate sobre el apropiacionismo queda ya obsoleto. Hace tiempo que el flamenco no es el tronco musical de la artista, pero ella no olvida sus referentes y les rinde tributo siempre que puede. Ya no hay utilización en provecho propio, sino el homenaje sincero de alguien que, aun alcanzado la talla de megaestrella mundial, sigue acordándose de lo que fue parte de su aprendizaje musical.
Frente Abierto – Parece que te voy viendo (soleá)
Frente Abierto es un colectivo de músicos heterogéneo, que ha buscado teñir el flamenco de otras sonoridades, esencialmente traídas del rock y el metal, y para ello ha contado con las voces de Lela Soto, Israel Fernández, Sebastián Cruz, Ángeles Toledano e Inés Bacán, que participan en las diferentes canciones que forman Guerra a todo. Y así nos encontramos con los palos más clásicos, impregnados de la diversidad musical de los miembros de las bandas Orthodox y Altair Metal, así como la guitarra de Raúl Cantizano y las programaciones de David Cordero.
Ángeles Toledano y DALILA – La seguiriya remix
La seguiriya de Ángeles Toledano viaja hacia la pista de baile en la remezcla que hace DALILA del tema de Sangre sucia, el álbum con el que la jienense debutaba en 2024. Así, uno de los palos más rancios se ensucia a base de breakbeat en el que era uno de los puntos álgidos del directo de Toledano, que ha terminado teniendo versión de estudio.
Soleá Morente – Mercurio y seda
Sí, de primeras utilizar a Enrique Morente puede resultar un sacrilegio. Pero si alguien cuenta con la suficiente autoridad para hacerlo, esa es su hija Soleá. Además, todos sabemos del espíritu transgresor del granadino, por lo que este Mercurio y seda nacido para el club, puede chocar, y mucho, al principio, pero el tiempo termina dándole la razón a Soleá en su colaboración con el productor Guille Milkyway, detrás de su marca La Casa Azul.
María José Llergo – Bien de Amores
El recuerdo al abuelo, que le canta a su nieta los tangos de la Repompa, es el arranque de Bien de amores, donde María José Llergo incide en lo ya mostrado en su disco Ultrabelleza. Lo suyo es pop o incluso música urbana, sí, pero con la omnipresencia de su aprendizaje flamenco.
Es esta canción un canto a la resiliencia (“todo lo que a ti te amaba, ahora me amo yo”, “estar sin ti me hace bien, porque ya no dejo que nadie me cambie”) con cierta querencia por los tangos, que la sigue situando entre los nombres más interesantes del panorama actual.
«Desde los trabajos de Rocío Márquez, el boom que fue la irrupción de Rosalía, la constancia de La Tremendita, las ya habituales Soleá Morente y María José Llergo y las nuevas obras de nombres como Ángeles Toledano o María Terremoto. Una de las grandes noticias en lo que en su día Mario Pacheco definió como Nuevo Flamenco y que tenemos que ir valorando si podemos llamarle de una vez flamenco a secas»
La Plazuela – 18010
Segundo disco de La Plazuela donde siguen con su fusión de flamenco, electrónica de baile y funk amplificada en este trabajo con elementos de jazz, city pop japonés, salsa o música de semana santa, pero sin perder su esencia y ese contagioso “flow“ que luego trasladan tan efusivamente a su directo. Ya lo dijimos en 2022 y no nos hemos equivocado: siguen estando en la palestra de los que hibridan el flamenco con buen gusto y, sobre todo, respeto.
María del Tango – Soleá de la otra orilla
Nos ha encantado esta soleá (por bulerías) que es adelanto de su próximo trabajo discográfico previsto para febrero de 2026, en el que esperamos que se confirme lo que promete la evolución de esta artista y que ella misma dice en la letra de esta canción: “Soy el puente de las dos orillas / soy el camino y la frontera / Y en Graná tengo la tierra / en Cádiz tengo la espuma / y entre las dos me persigue / el flamenco que me acuna”.
Las Migas y Tanxugueiras – Grito (Cantes abandolaos y Malagueña de la Trini)
Pues nos vamos al extremo folk de esta lista de periferias flamencas y añadimos a nuestra lista esta primorosa hibridación entre las recién premiadas con el Grammy latino Flamenco por su reciente disco y las gallegas Tanxugueiras, que llevan a un terreno intermedio estos cantes abandolaos y malagueña de La Trini, nada más y nada menos, con un magnífico resultado que os animamos a degustar.
La Tremendita – La salida
No podía faltar Rosario en nuestra lista de destacados, porque ella mejor que nadie representa la esencia y la base flamenca por derecho a la que suma sus diferentes inquietudes musicales que pueden ir, como bien sabemos los que la seguimos, desde la música persa a la electrónica, el rock o lo que se le ocurra, pero siempre con fundamentos y resultados únicos en el maridaje. Este tema es adelanto de su nuevo disco (Tránsito) que ya ha presentado en el ciclo Andalucía-Flamenco y en el que colabora con Dani de Morón y Manuel Reina; que aún nos tiene impactados y, sobre todo, expectantes.
Cristian De Moret y Rocío Márquez – Stone Fandango
Hemos aprovechado esta colaboración de los dos artistas para incluirlos en nuestra lista, aunque perfectamente podíamos haberlo hecho por separado porque ambos tienen talento y trabajos como para aparecer por sí mismos. Rocío, con un nuevo disco arriesgado y casi experimental como Himno Vertical, que estamos seguros de que vamos a ver transformado en cuanto ruede en directo. Y Cristian, con los magníficos sencillos de adelanto que lleva lanzados a la espera de su nuevo trabajo. De ambos hemos incluido algunos temas más en la lista para que podáis oírlos como merecen. La pujante Huelva flamenca de los últimos años no podía estar fuera de esta lista porque con tanto talento joven es inevitable que surjan este tipo de propuestas.
María Terremoto – A la muerte, Romance, Soledad
Y cerramos con el que para nosotros ha sido el mejor disco flamenco del año, tanto a nivel tradicional como en la parte innovadora y, cómo no, de la mano del conspicuo Yerai Cortes, que ejerce de productor y guitarrista. María ha apostado fuerte por avanzar en su carrera, partiendo de su cómoda posición de primera figura en carteles y teatros. Ha sido valiente y no ha hecho lo que fácilmente podría, y con el apoyo de una gran compañía como Universal ha sacado Manifiesto. Un disco con solo ocho temas que no necesita más de 25 minutos para marcar una clara declaración de intenciones de cómo hacer el mejor flamenco en el fondo, pero con otros ecos innovadores y exquisitos en las formas. Y buena prueba de ello es este romance que solo con la voz de María y un leve acompañamiento de percusión y jaleos lo llena todo con el regusto a esos ecos primitivos y a la vez modernos, que sintetiza ese disco y con el que queremos terminar esta lista de la manera más cabal y jonda en el fondo, pero innovadora en las formas que además complementa la propuesta visual que acompaña a los singles.
Y como ya hemos dejado caer, aunque su disco se publicó en diciembre de 2024, se puede comprobar tanto con el tema junto a Judeline, la producción de este Manifiesto y un par de adelantos de su nuevo disco, previsto para febrero de 2026, el nombre de Yerai Cortés sobrevuela nuestra lista, al que también podemos encontrar en los créditos del álbum de La Tania, y seguro que el próximo año nos sorprenderá con más colaboraciones como las que ya hizo en años pasados con La Tremendita, Niño de Elche, Ángeles Toledano, Encarna Anillo o Juanfra Carrasco.
Pero el año no son solo esta docena de nombres, por eso ampliamos los doce temas reseñados a otros muchos que hemos considerado interesantes en la línea que comentamos, y os los presentamos en esta lista para que podáis escucharlos y valorarlos por vosotros mismos. O incluso proponernos los que se nos hayan pasado, o ponernos la carita colorá si fuera necesario, que para eso se hacen estos artículos.
Algo que en el siglo pasado era mucho menos habitual, ahora parece ser la tónica dominante. Desde los trabajos de Rocío Márquez, el boom que fue la irrupción de Rosalía, la constancia de La Tremendita, las ya habituales Soleá Morente y María José Llergo y las nuevas obras de nombres como los de Ángeles Toledano o María Terremoto. Una de las grandes noticias en lo que en su día Mario Pacheco definió como Nuevo Flamenco y que tenemos que ir valorando si podemos llamarle de una vez flamenco a secas. ♦
Texto: Manolo Domínguez y Fede Calderón
