Malagueño de nacimiento y granadino de adopción, Alfredo Tejada es un cantaor de larga trayectoria que siempre busca nuevos caminos para su arte. Ha acompañado a figuras como La Lupi, Mario Maya, Marco Flores, Blanca del Rey, Antonio Canales, El Farru , Eva La Yerbabuena u Olga Pericet, pero sin descuidar nunca sus proyectos personales. En su quinto disco, Verso roto, explora un territorio que no había abordado hasta ahora.
“Mi idea era recuperar el cuplé”, confiesa el artista. “Lógicamente, no copiándolo tal como lo hacían Bambino, Fernanda o, por ejemplo, La Repompa. Yo compartí escenario muchos años con Rafaela, hermana de La Repompa, y le escuché muchos cuplés. Siempre tuve mucha ilusión por hacer un disco de este género, pero no quería imitar lo que ellas hicieron, sino llevarlo al concepto musical que yo entiendo y con la manera en que me gusta crear”.
Un total de nueve temas componen este álbum en el que el público encontrará desde una composición de Mercedes Sosa al célebre Ojalá que te mueras, de Cheo Feliciano, por bulerías. “También hay un par de temas inéditos míos adaptados al cuplé, una composición del argentino Roberto Livi, que cantaba mucho Dyango y que yo escuché a Rafael, el de La Repompa; Salgamos esta noche, otro cuplé por bulerías. Además, recuperé unos tangos de un grupo de Huelva llamado Sendero, un grupo rociero que me gustaba mucho”, enumera. “Para completar el disco, quise incluir dos temas nuevos que me hizo Gonzalo Grau, compositor venezolano de La Clave Secreta, entre ellos La pared, que son homenajes a Bambino”.
«Eso es lo más complicado: hacer algo que ya se ha escuchado y conseguir que suene a ti, marcar la diferencia y tener un sello propio. Hay temas muy versionados, como ‘La pared’ o ‘Se nos rompió el amor’, y ahí la clave es no parecerte a nadie»
Todo ello sin perder la esencia flamenca. “La identidad de un cantante flamenco está ahí; mis reflejos cantan flamenco”, asevera Tejada. “Aunque componga para otros géneros o artistas internacionales, en este disco mi sello está siempre presente, tanto en lo musical como en la forma de llevar el cante o el cuplé hacia la flamencura”.
Este repertorio está ya listo para salir a la luz el 10 de abril en plataformas digitales. “También lo publicaremos en formato físico en digipack, pero en lugar de CD usaré USB, porque hay que renovarse: el CD es prácticamente imposible de vender”, explica Tejada. “Así la gente puede escucharlo en el coche o en el ordenador. Incluirá toda la información del disco: músicos, agradecimientos, etc.”.
El mástering de Verso Roto se ha realizado en San Francisco con Óscar Autie, en El Cerrito Records. Han participado guitarristas de gran nivel como Flavio Rodríguez, Antonio de la Luz y José Tomás, así como músicos de la talla de Francis Gómez, David Galeano, Antonio Coronel o Popo. “Hay que cuidar mucho la producción y el concepto”, dice el cantaor. “Yo tenía claro que debía hacerlo con mucho mimo. Estoy muy contento con el resultado; está a la altura de lo que imaginaba y creo que sorprenderá”.
Cuando se le pregunta qué tiene el cuplé para no pasar nunca de moda, Alfredo Tejada no duda en responder: “Creo que el cuplé tiene verdad. Siempre hay una historia detrás, como en la copla andaluza. Hay profundidad, una base sólida y mucha pasión. Es algo emocionante y atemporal; no pasa de moda. Es una esencia que debemos mantener y recuperar, como nos enseñaron grandes como Bambino”.
«Creo que el miedo es pensar que puedes perder tu identidad, pero yo nací con el flamenco. Vengo de una familia que me enseñó que la música es libertad. El artista necesita ser libre y expresarse. Hay que enamorarse del artista, no solo del cantaor. De lo que ofrece, no solo de lo que se le exige»
En este sentido, a la hora de interpretar estas canciones, lo más difícil ha sido, “sobre todo, evitar que sonara reiterativo, no repetir lo ya hecho, sino llevarlo a mi terreno, a cómo lo siento yo. Eso es lo más complicado: hacer algo que ya se ha escuchado y conseguir que suene a ti, marcar la diferencia y tener un sello propio. Hay temas muy versionados, como La pared o Se nos rompió el amor, y ahí la clave es no parecerte a nadie. Esa ha sido la búsqueda principal en este disco”.
Sin embargo, la afición a veces quiere que los cantaores no salgan de ciertos parámetros. ¿Cómo se les convence de hacer otras cosas? “Como lo hicieron otros antes”, responde Tejada. “Cuando algo está bien hecho, hay que disfrutar la música, no sufrirla. Además, tengo en mente un próximo disco que será una antología de cante, así que el aficionado puede estar tranquilo. Creo que el miedo es pensar que puedes perder tu identidad, pero yo nací con el flamenco. Vengo de una familia de músicos que me enseñó que la música es libertad. Hay que hacer lo que uno siente, siempre con respeto, cariño y cuidando lo que se hace. El artista necesita ser libre y expresarse. Hay que enamorarse del artista, no solo del cantaor, de lo que ofrece, no solo de lo que se le exige”.
Por último, cuando se le plantea qué sería un éxito con este disco, responde: “Yo ya estoy satisfecho porque el resultado es el que quería. Hoy en día grabar discos es muy complicado y no siempre se rentabilizan; se hacen por ilusión, por seguir creando y avanzando. La mayor satisfacción es el resultado. Que guste o no, eso ya es algo personal. El mercado está muy cambiante, incluso desorientado. Antes todo estaba más claro; ahora no tanto. Creo que el objetivo de un artista no debe ser llegar a la gran masa, sino buscar, actualizarse, ser vanguardista, pero con un trasfondo cultural y una base sólida. Lo más auténtico es ser uno mismo, con algo que contar y a lo que agarrarse”. ♦
