En un momento de especial efervescencia creativa para el arte jondo, Flamenco Festival Londres alcanza su 21ª edición reivindicando al flamenco como una expresión artística en permanente transformación, capaz de preservar su esencia mientras continúa abriéndose a nuevos lenguajes. Bajo el lema Flamenco: Raíces en expansión, el festival celebra del 13 al 30 de junio una programación integrada por trece compañías, ochenta artistas y veinte funciones que se repartirán entre Londres y, por primera vez, Mánchester. La edición propone un recorrido por distintas maneras de entender el flamenco actual, desde quienes exploran con profundidad sus códigos más íntimos hasta quienes ensanchan sus fronteras a través de nuevas sonoridades, formas escénicas y sensibilidades contemporáneas, con figuras como Jesús Carmona, Rocío Molina, el Ballet Flamenco de Andalucía, Gerardo Núñez, Antonio Rey, Eva Yerbabuena, Manuel Liñán, El Perrete o Califato ¾, entre muchos otros.
Así lo ha dado a conocer el jueves 30 de abril en su presentación en rueda de prensa el director de la cita, Miguel Marín, que ha estado acompañado por el secretario general de Innovación Cultural y Museos de la Junta de Andalucía, José Ángel Vélez, y muchos de los artistas participantes, quienes se han dado cita en la sede del Ballet Flamenco de Andalucía –estadio de la Cartuja, Sevilla– para detallar la programación de esta nueva edición. Entre los asistentes a este acto, el guitarrista Gerardo Núñez, el bailaor Jesús Carmona, la directora del Ballet Flamenco de Andalucía, Patricia Guerrero, El Farru, Álvaro Martinete, El Perrete, Eduardo Leal, Amparo Lagares…
En una presentación muy dinámica y amena que se inició con la extraordinaria aparición del percusionista Chupete tocando las castañuelas con un virtuosismo sin parangón, las intervenciones se alternaron con pinceladas de baile del cuadro del Ballet Flamenco de Andalucía, en cuyo salón de ensayo nos encontrábamos para hacer de la rueda de prensa una experiencia inmersiva. Fueron varias piezas de su última obra Flamenco Patrimonio las que intercalaron en la cita y no dejaron indiferente a nadie.
Como señaló Miguel Marín durante su intervención, la programación “reúne a artistas que se relacionan con el flamenco de distintas maneras: algunos profundizan en sus estructuras fundamentales, revelando nuevas capas dentro de la tradición, mientras que otros amplían sus límites a través de nuevas dramaturgias, influencias musicales y perspectivas contemporáneas”.
En este sentido, añadió, “este doble movimiento se encarna a lo largo del festival. Coreógrafos como Jesús Carmona y Rafaela Carrasco revisitan el lenguaje del flamenco con precisión y profundidad, mientras que artistas como Rocío Molina llevan sus límites expresivos más allá, abriendo nuevos territorios. Al mismo tiempo, el Ballet Flamenco de Andalucía, bajo la dirección de Patricia Guerrero, representa la fuerza de la tradición como una energía viva y en evolución. Y la música también desempeña un papel central en esta expansión. La guitarra, con figuras como Gerardo Núñez y Antonio Rey, sigue tendiendo puentes entre legado e innovación, mientras que la gala dedicada a Sabicas destaca la influencia perdurable de quienes forjaron el recorrido global del flamenco”.
En Londres, comentó Marín, “una ciudad definida por la apertura y el intercambio cultural, el flamenco encuentra un espacio para crecer, transformarse y conectar con nuevos públicos. Aquí se revela no como una forma fija, sino como un campo en expansión, arraigado en sus orígenes y en constante proyección hacia el exterior”.
Por su parte, José Ángel Vélez se refirió a la participación en esta edición del Ballet Flamenco de Andalucía, “sin duda, uno de los mejores embajadores del flamenco, y su presencia en escenarios internacionales de primer nivel, como es Flamenco Festival Londres, que cumple su vigésimo primera edición, supone una nueva oportunidad para seguir difundiendo el arte jondo”.
Este año la programación se expande a Mánchester, ampliando el alcance del festival. De este modo, los espectáculos se extenderán al ya habitual Sadler’s Wells Theatre de Londres, teatro de referencia para la danza en Europa, y epicentro del Festival, además de al Sadler’s Wells East, Lilian Baylis Studio y Jazz Café, todos en la capital del Támesis. En Mánchester, los espectáculos programados se llevarán a cabo en The Quays Theatre y el Lyric Theatre, ambos ubicados en Lowry. En el caso de Londres, se suma también a los espacios del Festival la National Gallery, en colaboración con el Instituto Cervantes de la ciudad y siguiendo la estela de Flamenco Festival Nueva York, que en su última edición ha celebrado espectáculos y performances en el Metropolitan Museum y el Guggenheim.
Y es que, a lo largo de sus más de dos décadas de trayectoria, Flamenco Festival Londres se ha consolidado como una plataforma clave para situar el flamenco en el centro de la escena cultural londinense, impulsando la proyección internacional de sus artistas y contribuyendo a su reconocimiento en algunos de los galardones más prestigiosos de las artes escénicas. En los últimos años, figuras vinculadas al festival han recibido importantes distinciones, como la bailaora Eva Yerbabuena, galardonada con el Premio Olivier 2025 al logro sobresaliente en danza por un espectáculo presentado en este mismo marco, o Sara Baras, que obtuvo este mismo reconocimiento en 2020. Asimismo, artistas como Manuel Liñán han sido nominados a los Olivier por sus creaciones recientes presentadas en Londres, reflejando el impacto sostenido del festival en el circuito escénico británico. A ello se suman otros reconocimientos, como las recientes nominaciones a los Premios Nacionales de Danza en Reino Unido de creadores como Liñán y Sara Baras, que evidencian el momento de excelencia y visibilidad que atraviesa el flamenco contemporáneo, en buena medida impulsado por plataformas internacionales como Flamenco Festival Londres.
«En una presentación muy dinámica y amena que se inició con la extraordinaria aparición del percusionista Chupete tocando las castañuelas con un virtuosismo sin parangón, las intervenciones se alternaron con pinceladas de baile del cuadro del Ballet Flamenco de Andalucía, en cuyo salón de ensayo nos encontrábamos para hacer de la rueda de prensa una experiencia inmersiva. Fueron varias piezas de su última obra ‘Flamenco Patrimonio’ las que intercalaron en la cita y no dejaron indiferente a nadie»
La innovación en el universo de lo jondo
Ese recorrido por las raíces en expansión del flamenco, por las distintas formas de entenderlo y los diferentes modos de habitar este universo que recoge el cartel de la 21ª edición de Flamenco Festival Londres queda reflejado en las distintas propuestas que presentarán cada una de las compañías que subirán a los escenarios de Londres y Mánchester a partir del 13 de junio.
Entre quienes amplían las fronteras del universo jondo se encuentra la bailaora y coreógrafa Rafaela Carrasco. Fiel a su trayectoria de investigación en el flamenco contemporáneo, presentará el 18 de junio en el Sadler’s Wells Theatre Creaviva, una pieza que se adentra en el misterio de la creación artística a través del flamenco, la música en directo y la poesía. La obra reúne a seis intérpretes que dan vida a las nueve musas de la mitología griega en una propuesta estructurada como una suite de piezas autónomas, unidas por un mismo eje conceptual: la inspiración como fuerza íntima, cambiante y en constante búsqueda de forma. Con la dramaturgia de Álvaro Tato, Carrasco plantea un diálogo entre tradición y contemporaneidad que reflexiona sobre el proceso creativo como experiencia humana esencial, atravesada por la soledad, la aparición de las ideas y su transformación en materia escénica.
En el ámbito de las propuestas que expanden los márgenes del flamenco actual y en una mirada especial dedicada en esta edición al cante extremeño, el cantaor Francisco Escudero ‘El Perrete’ presentará Luz de guía el 20 de junio en el Lilian Baylis Studio. En este espectáculo, que llega a Londres con la colaboración de la Diputación Provincial de Badajoz, el artista propone un recorrido íntimo por su universo creativo, en diálogo constante con los grandes maestros que han marcado su trayectoria. Desde la raíz más jonda hasta una sensibilidad abierta a nuevas sonoridades, su cante intenso y matizado convierte cada interpretación en un reflejo vivo de su evolución artística. Acompañado por guitarra, percusión y teclado, El Perrete construye una propuesta que honra la esencia del flamenco al tiempo que la proyecta hacia el futuro con personalidad propia. Ganador del Premio Nacional de Arte Flamenco de Córdoba y reconocido en certámenes como el Festival de Cante de las Minas, su presencia confirma el momento de renovación que atraviesa el cante en la escena contemporánea.
No faltará tampoco a la cita con el público londinense Rocío Molina. Galardonada con el León de Plata de la Danza de la Bienal de Venecia (2022), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2022), el Premio Nacional de Danza (2010) y el Premio Nacional de Danza del Reino Unido (2019 y 2016), entre otros reconocimientos, la coreógrafa y bailaora se reencontrará con Londres el 24 de junio para presentar en el Sadler’s Wells Calentamiento, una pieza que lleva al extremo su reconocida capacidad de explorar los límites expresivos del flamenco. Concebida como un proceso en permanente inicio, la obra se articula en torno a la idea de un “calentamiento” que nunca concluye: un estado de ebullición física y emocional donde el cuerpo, atravesado por el sudor, la respiración y el pulso vital, se convierte en canal de fuerzas profundas y telúricas. En este viaje circular que transita entre el placer y el agotamiento, la intimidad y la celebración, Molina construye una experiencia escénica en constante transformación, donde cada gesto parece abrir un nuevo comienzo y donde el movimiento se afirma como un acto de resistencia, gozo y liberación.
Dentro de las propuestas que dialogan con las nuevas formas del flamenco contemporáneo, el colectivo andaluz Califato 3/4 ofrecerá un concierto el 27 de junio en el Jazz Café. Formado en 2018 entre Sevilla y Málaga, el grupo se ha consolidado como una de las voces más singulares de la escena actual gracias a una propuesta que desborda etiquetas, donde el flamenco convive con el funk, el hip hop, el dub y otras influencias urbanas y electrónicas. Su música reivindica una Andalucía mestiza y popular, construyendo un imaginario sonoro propio en el que tradición y modernidad no se enfrentan, sino que se entrelazan en un lenguaje radicalmente contemporáneo.
Las raíces del flamenco también se expanden de la mano de la bailaora María Moreno, que presentará Magnificat, pieza desarrollada en el marco de los programas de residencias artísticas In Progress, impulsado por Flamenco Festival y el Ayuntamiento de Torrox (Málaga). El 28 de junio podrá verse en el Sadler’s Wells East esta creación que se adentra en el flamenco como territorio de celebración, encuentro y emoción compartida. Inspirada en la escena bíblica de la visitación, la pieza no busca narrar sino explorar lo que sucede cuando dos cuerpos se encuentran atravesados por una alegría incontenible: un impulso vital que se manifiesta como fiesta, como comunión y como energía que se transmite de uno a otro. A través de su lenguaje, profundamente arraigado en la tradición y abierto a códigos contemporáneos, Moreno convierte el escenario en un espacio de revelación colectiva, donde el gozo se encarna y se expande.
El mismo escenario, el Sadler’s Wells East, acogerá el 29 de junio Rayuela, del bailaor, coreógrafo y director Marco Flores. Inspirada tanto en el juego infantil como en la célebre novela de Julio Cortázar, la propuesta plantea una reflexión escénica sobre la libertad creativa, la identidad y la búsqueda de sentido, coincidiendo además con los 25 años de trayectoria del artista. Flores comparte escena con los hermanos David Lagos y Alfredo Lagos, al cante y a la guitarra, respectivamente, para construir un lenguaje híbrido y dinámico. Rayuela se presenta así como una invitación a recorrer, desde múltiples perspectivas, los caminos abiertos del flamenco actual.
«Bajo el lema ‘Flamenco: Raíces en expansión’, el festival celebra del 13 al 30 de junio una programación integrada por trece compañías, ochenta artistas y veinte funciones que se repartirán entre Londres y, por primera vez, Mánchester. La edición propone un recorrido por distintas maneras de entender el flamenco actual, desde quienes exploran con profundidad sus códigos más íntimos hasta quienes ensanchan sus fronteras a través de nuevas sonoridades, formas escénicas y sensibilidades contemporáneas»
Flamenco y música barroca en la National Gallery
Como propuesta singular dentro de la programación, y fruto de la colaboración con el Instituto Cervantes de Londres, la National Gallery acogerá el 15 de junio Paraíso perdido. Una creación que une flamenco y música barroca en un diálogo excepcional con las artes plásticas. Concebida por el violagambista Fahmi Alqhai y la bailaora Patricia Guerrero (directora del Ballet Flamenco de Andalucía), la pieza ha sido ideada para interactuar directamente con la obra de Francisco de Zurbarán, coincidiendo con la exposición que la pinacoteca londinense dedica al maestro del Siglo de Oro. En este encuentro entre disciplinas y épocas, el lenguaje del flamenco y las sonoridades barrocas se entrelazan para generar una experiencia escénica única, donde la intensidad expresiva de ambos universos se proyecta sobre el espacio museístico, ampliando los límites habituales del festival. El espectáculo se completará con una charla previa introductoria a cargo de la académica Alicia Navarro.
La tradición como territorio vivo
En paralelo a las propuestas más abiertas a la experimentación, la 21ª edición de Flamenco Festival Londres enmarca también las propuestas de aquellos artistas que continúan explorando el flamenco desde sus códigos más esenciales, ahondando en su estructura y desvelando nuevas resonancias dentro de la tradición. El primero de estos nombres es el del bailaor Jesús Carmona, que presentará UnYdos en dos funciones los días 16 y 17 de junio en el Sadler’s Wells Theatre. La pieza se articula como un viaje hacia la esencia del flamenco, sin un desarrollo narrativo complejo, sino como una celebración de su forma más directa, honesta y expansiva a través del baile.
Concebido desde la estética del recital tradicional, el espectáculo se abre a una mirada escénica contemporánea que permite a Carmona dialogar con los códigos del flamenco desde su propia identidad artística. En escena conviven algunos de sus palos más representativos, como las alegrías, el taranto o la soleá, en un recorrido que alterna momentos de intensidad rítmica con otros de mayor recogimiento e intimidad, reforzando la conexión entre intérpretes y público. Acompañado por guitarra, cante y un elenco de artistas invitados, UnYdos se plantea como una experiencia flamenca en estado puro, donde la tradición se muestra viva a través del presente escénico.
Los 19 y 20 de junio, el Sadler’s Wells Theatre acogerá en tres funciones la Gala Flamenca, uno de los ejes centrales del Flamenco Festival Londres, con un elenco que reúne algunas de las figuras más relevantes del flamenco actual. La bailaora Eva Yerbabuena aportará su reconocida profundidad expresiva e intensidad emocional, mientras que Manuel Liñán refuerza una mirada contemporánea y audaz que ha contribuido a expandir los lenguajes del flamenco escénico. Por su parte, El Farru representa el peso del linaje y la continuidad de una estirpe artística fundamental, mientras que Juan Tomás de la Molía aporta la frescura y precisión de una nueva generación que ya se abre camino con personalidad propia.
En el apartado del cante como espacio de transmisión y reafirmación de la tradición flamenca, y también en ese espacio dedicado al cante extremeño apoyado por la Diputación de Badajoz, Esther Merino presentará el 20 de junio en el Lilian Baylis Studio una propuesta que reivindica la voz femenina en el flamenco desde la madurez, la fuerza expresiva y el profundo conocimiento de la tradición: En tierra de hombres. Destacada intérprete de los cantes extremeños, combinando estilos festivos y de raíz con palos más profundos como la seguiriya o la soleá, Merino estará en escena sola frente a un elenco masculino, articulando distintas formas de interpretación en un formato sobrio en blanco y negro, donde la voz adquiere todo el protagonismo. El espectáculo propone así una reflexión sobre el lugar de la mujer en el flamenco contemporáneo, desde una interpretación sólida, personal y de gran personalidad artística.
La guitarra flamenca, instrumento de este arte por excelencia, tampoco faltará en esta edición. El 25 de junio, el Sadler’s Wells Theatre acogerá La noche de la guitarra: un concierto con Gerardo Núñez, Antonio Rey, Álvaro Martinete y Olga Pericet. Una velada dedicada a la guitarra flamenca que rinde homenaje al legado del legendario Sabicas, figura clave en la internacionalización del instrumento y en su evolución escénica. La cita reunirá a tres guitarristas de referencia (el virtuoso Gerardo Núñez, el ganador de dos Latin Grammy Antonio Rey y el joven talento Álvaro Martinete) que dialogan con la tradición desde distintas perspectivas. A ellos se suma la bailaora Olga Pericet, que evocará la figura de la icónica Carmen Amaya, colaboradora histórica de Sabicas, aportando una dimensión escénica al homenaje. El resultado es un encuentro generacional que celebra la guitarra como espacio de memoria, libertad y continua evolución dentro del flamenco.
Y volviendo a la danza flamenca, uno de los ejes expresivos fundamentales de este arte, el festival recibirá al Ballet Flamenco de Andalucía. Los días 26 y 27 de junio en el Sadler’s Wells Theatre, el Ballet presentará Tierra bendita, una creación dirigida y coreografiada por Patricia Guerrero que celebra la diversidad y riqueza del flamenco andaluz a través de un gran formato escénico.
La obra propone un recorrido por distintos paisajes culturales de Andalucía, explorando cómo cada territorio ha dado forma a estilos, cantes y bailes propios, en un diálogo constante entre tradición y contemporaneidad. Con una estructura de suite que enlaza distintas piezas, Tierra bendita transita entre lo antiguo y lo nuevo, poniendo en relación lenguajes musicales y coreográficos que conviven sin jerarquías, desde modos más arcaicos hasta sensibilidades actuales. Sobre el escenario, quince bailarines acompañados por cante, guitarra y percusión dan forma a una propuesta que pone el foco en la nueva generación de intérpretes, mostrando un flamenco en evolución que se sostiene en la tradición sin renunciar a la experimentación formal ni a la libertad creativa.
Más allá del escenario: encuentro, participación y flamenco en vivo
Más allá de los escenarios principales, Flamenco Festival Londres amplía su programación con una serie de actividades paralelas coproducidas con Fin de Fiesta, pensadas para acercar el flamenco a nuevos públicos desde una experiencia más directa y participativa. Entre ellas destacan propuestas como la Juerga del 20 de junio en The Peacock y el Late Night Tablao del 27 de junio en The Angelic (actual George IV), con la participación del cantaor Miguel Lavi junto a artistas locales.
La programación se completa con una serie de talleres que tendrán lugar en el Sadler’s Wells Theatre y el Sadler’s Wells East, ofreciendo al público la oportunidad de adentrarse en la práctica del flamenco. Entre ellos, un taller para principiantes impartido por un artista local (27 de junio), así como sesiones a cargo de la bailaora María Moreno (27 de junio) y el bailaor Roberto Jaén (28 de junio), consolidando así un espacio de encuentro y aprendizaje en torno al flamenco vivo.
Mánchester, sede satélite de esta edición
Como novedad, Flamenco Festival Londres contará en esta edición con una sede satélite, ubicada en la ciudad de Mánchester. Allí la coreógrafa y bailaora Olga Pericet, Premio Nacional de Danza 2018, abrirá la programación los días 13 y 14 de junio ofreciendo dos funciones de Baile sonoro. Las tablas de The Quays Theatre serán testigo de una propuesta concebida como un espacio de concierto en el que el baile se convierte en materia viva de diálogo y transformación: tres cuerpos (el suyo junto a la guitarra de José Manuel León y el cante de Mercedes Cortés) construyen un encuentro íntimo donde movimiento, sonido y emoción se entrelazan en constante mutación. Lejos de una forma cerrada, la pieza se plantea como un “estudio abierto” que se adapta a cada contexto, explorando nuevas posibilidades expresivas desde la raíz flamenca.
La programación en la ciudad se completa con la actuación, el 30 de junio en el Lyric Theatre, del Ballet Flamenco de Andalucía, que también pondrá sobre el escenario Tierra bendita.
Flamenco Festival vuelve a la capital de Reino Unido
Flamenco Festival Londres es una de las mayores plataformas para el flamenco en el mundo. Además de dar cabida a los artistas más representativos y consagrados de este arte, el Festival ha presentado de forma regular al talento emergente y a las nuevas generaciones del baile, el toque y el cante, ofreciendo un espacio para su incursión en la escena internacional.
Hasta la fecha, Flamenco Festival ha ofrecido 1.436 representaciones y presentado 190 compañías en 182 espacios de todo el mundo, de la mano de todos los grandes nombres del flamenco de los últimos casi 25 años: figuras en lo más alto de sus carreras como Sara Baras, María Pagés, Eva Yerbabuena, Carmen Linares, Estrella Morente, Tomatito, Manuela Carrasco, Miguel Poveda, Israel Galván, Mercedes Ruiz, Carmen Cortés, María Terremoto, Rocío Molina, Olga Pericet, Manuel Liñán, Rocío Márquez, Rosalía o Rafaela Carrasco; y genios que ya no están entre nosotros, como Paco de Lucía o Enrique Morente.
La importancia del flamenco, y concretamente de Flamenco Festival, como una de las mayores muestras de artes escénicas españolas fuera de nuestras fronteras queda patente con sus más de 40 ediciones ya vividas en Londres y Nueva York, y habiendo llevado el flamenco hasta 101 ciudades de todo el mundo, y por ende, a 1,6 millones de personas.
Solo en Londres, Flamenco Festival ya ha superado los 300.000 espectadores y las 300 representaciones, a cargo de algunas de esas figuras tan relevantes y jóvenes promesas del flamenco actual, señalándose pues como un evento consolidado en la capital británica y en su temporada teatral, y un espacio para el descubrimiento de los caminos que el flamenco empieza a construir en busca de nuevos horizontes.
Flamenco Festival Londres 2026 cuenta con el apoyo principal del Ministerio de Cultura del Gobierno de España y la Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía. Adicionalmente, cuenta con la colaboración del Instituto Cervantes, la Diputación Provincial de Badajoz y la Embajada de España en Londres.
Esta edición se presenta en colaboración con el Sadler’s Wells Theatre, National Gallery, Como NO!, Jazz Café y Lowry; este último, respecto a la extensión en Mánchester. ♦
