Nuevamente en el Centro Social Blas Infante, una obra psicodensa y medio difícil de asimilar… a la vez que repleta de momentos bellos y seductores. El proceso es básico para cualquier variedad de creación. Por un lado, la capacidad técnica del intérprete, su originalidad, gusto, conocimientos y otras variables que alimentan el resultado final. Por otro lado, ¿cómo administra aquellas dotes que hace que lo encumbremos como maestro o genio? Es el eterno dilema: ¿de qué nos serviría la genialidad de Picasso por ejemplo, si no fuera capaz de concebir Guernica?
No es que la bailaora Marta Gálvez sea comparable a Picasso, pero su capacidad quizás esté más desarrollada que su talento conceptual. Ya que estamos, confieso que el baile flamenco me atraía más cuando no se parecía tanto a la danza contemporánea. Pero debemos dejar a los nuevos que se expresen con libertad.
«La intensidad del flamenco vence a lo contemporáneo. Fragmentos de cantiñas, granaína y alegrías suave suavito además de farruca con abanicos y soleá, más teatro que baile. La sinopsis me dice que la obra representa el ciclo vital de una flor. Como ocurre a menudo, el guion sobra, y queda la belleza muda del baile sin explicaciones»
Silencio y oscuridad para abrir, no iba a ser de otra manera. Un colchón de sonido apenas audible completa el misterio, y qué lejos queda la bulla del mundo exterior. Marta se queda mucho rato a solas con aquel sonido de fondo, mientras su cuerpo dibuja arabescos. Llega el cantaor David Lagos a poner orden con su cálida voz al compás de seguiriya con olor a trilla y el cante del Planeta, todo por insinuaciones. La dulzura infinita de la voz de Isidora O’Ryan contrasta con el sonido grueso y cálido de David, los soníos negros empiezan a dejarse notar y Yerbabuena está en los detalles.
Palmas a dúo con Marta y David, y como era inevitable, la intensidad del flamenco vence a lo contemporáneo. Fragmentos de cantiñas, granaína y alegrías suave suavito además de farruca con abanicos y soleá, más teatro que baile. La sinopsis me dice que la obra representa el ciclo vital de una flor. Como ocurre a menudo, el guion sobra, y queda la belleza muda del baile sin explicaciones.
