En varias ocasiones he aludido a la importancia de la Antología del Cante Flamenco del sello francés Ducretet-Thomson del 1954. Ha habido intensas batallas con la discográfica española Hispavox, que la publicó en España cuatro años después, en 1958. Aquella disputa me trae sin cuidado, lo que me fascina es el desarrollo del arte jondo que se observa en estas siete décadas desde que la grabación de la antología se haya realizado.
Hoy en día, cuando se discute con regularidad que si el flamenco contemporáneo o clásico, arriesgado, rompedor, derivado o aquello de “puro”, en esta valiosa obra podemos mirar con la vista despejada a la evolución que ha tenido lugar desde este monumental trabajo. Dirigida por el guitarrista Perico el del Lunar, y con la colaboración del musicólogo Tomás Andrade de Silva, esta primera antología de cante abrió una ventana grande para muchos miles de nuevos aficionados en todo el mundo, y el flamenco empezó a ponerse de moda.
Perico tenía grandes conocimientos del cante, y él mismo enseñó algunas de las formas, ahora llamados palos, a los cantaores. Lo que más llama la atención, según vas escuchando los cantes, la aplastante realidad que deja cualquier otro elemento a la sombra, es el dinámico desarrollo del toque de guitarra habido desde entonces. Paco sólo tiene siete años cuando la antología se graba, pero estaba destinado a reinventar el sonido, no sólo de la guitarra, sino de la música flamenca en general, de forma dramática e irreversible, mediante armonías contemporáneas, maneras novedosas de viajar por el compás y una nueva perspectiva.
Los tientos como los interpreta Jacinto Almadén en esta antología se cantan con plena entidad, no es preámbulo de tangos como ocurre ahora desde hace años. El nombre de este cantaor que emplea un decir de la Niña de los Peines, no ha trascendido como pudo haber hecho. Los caracoles que canta es otra cantiña moribunda hace ya tiempo. Los tangos aquí cantados por Pericón de Cádiz son cantes clásicos que también se escuchan por tientos.
A lo largo de la antología, Perico acompaña con toda la dignidad que se merecen estos cantes y cantaores, pero es un acompañamiento polvoriento para oídos actuales.
Sevillanas corraleras de Bernardo el de los Lobitos… ¡en una antología de cante! Si Perico las incluye en su gran antología, debemos tomarlas como legítimas en su día, teniendo en cuenta la autoridad exclusivista gitanista de Antonio Mairena, que nueve años más tarde escribe su libro Mundo y formas del cante flamenco, donde no hay sitio para canciones folklóricas como las sevillanas.
«Hoy en día, cuando se discute con regularidad que si el flamenco contemporáneo o clásico, arriesgado, rompedor, derivado o aquello de “puro”, en esta valiosa obra podemos mirar con la vista despejada a la evolución que ha tenido lugar desde este monumental trabajo. (…) Esta primera antología de cante abrió una ventana grande para muchos miles de nuevos aficionados en todo el mundo, y el flamenco empezó a ponerse de moda»
Romeras de Antonio ‘el Chaqueta’, seguramente el cantaor más conocido y admirado de esta antología. La romera es una cantiña de Sanlúcar que tiene algo de vidilla gracias a la interpretación a menudo ofrecida por la maestra sanluqueña María Vargas. Chaqueta también se hace cargo de las cabales con la fuerza de su genio y original personalidad.
Rafael Romero ‘el Gallina’, jienense, es recordado por la tesitura de su voz y su inconfundible decir. Se le encargan seis cantes en esta antología: la caña, cante poco interpretado actualmente que tuvo un pequeño bum hace años, gracias a una sobria coreografía de Pilar López con Alejandro Vega en el documental Duende y misterio del flamenco (1952). El Gallina también interpreta siguiriyas con la de Lacherna, y con igual habilidad maneja alboreás a compás ligero de bulerías al golpe, y peteneras además de los cantes a palo seco, tonás, debla y martinete. Es el cantaor que más aporta a la antología.
Roque Montoya ‘Jarrito’ canta unas bulerías de cante cante, como antiguamente, sin canción ni modernismos. Las sabrosas alegrías de Pericón de Cádiz se acompañan por Perico en postura de Mi, poco habitual en la tacita de plata hoy en día.
Los cantes de Málaga: verdiales en la voz de Bernardo el de los lobitos, malagueñas, rondeñas, media granaína y granaína del Niño de Almadén, malagueñas del Mellizo cantadas por Pericón de Cádiz y jaberas del Niño de Málaga completan este apartado de la antología sin pena ni gloria, volviendo a brillar por su ausencia un toque de guitarra más fresco.
El Niño de Almadén interpreta el polo, un cante que se escucha poco, probablemente por ser poco más que una versión de la caña.
Pepe el de la Matrona se hace cargo de la soleá. El cantaor opta por estilos de su barrio de Triana, aunque no se etiquetan como tal sino como “soleares” sin más. En el momento de escoger los cantes que serían incluidos no se daba importancia a los estilos correspondientes, aun siendo una antología de esta magnitud.
Cantes de trilla con Bernardo el de los Lobitos trae recuerdos de Fernando de la Morena que los popularizó en tiempos actuales. Al no haber acompañamiento musical, se nota la raíz común de estas versiones.
Cantes autóctonos incluye las dulces nanas de Bernardo, que también se encarga de las marianas con igual delicadeza, y la antología se completa con la saeta de Lolita Triana.
