El Teatro Alameda abría sus puertas a la guitarra en la Bienal de Flamenco de Sevilla para dejar constancia una vez más de que esta disciplina artística es la que menos tirón tiene dentro del género jondo. Además, con diferencia. Solo un tercio del aforo de las 400 butacas que tiene el espacio escénico fue el público que congregó el espectáculo Sonana 3.0 protagonizado por José del Tomate, heredero de una dinastía musical fundamental para el universo flamenco.
Y resulta cuando menos llamativo este dato porque el protagonista de la cita, entendemos al menos, tiene capacidades y herramientas más que suficientes para que goce de mayor aceptación. En fin, las cosas de Sevilla.
Decimos esto porque, quizás, uno de los problemas que vuelve a encontrarse el aficionado flamenco es ‘tener que elegir’ y, al igual que en la jornada de ayer con Rancapino Chico en el Real Alcázar e Isabel Bayón en el Teatro Central casi pisándose los horarios, unas de estas trabas puede venir en parte por esa duplicidad de horarios en los que Jerez estaba con el espectáculo a medias en el Patio de la Montería y el timbre del Teatro Alameda estaba indicando el inicio del espectáculo de José del Tomate.
Y quienes no pudieron llegar o no quisieron estar, se perdieron un concierto de guitarra flamenco de un artista con más de una década de trayectoria profesional a sus espaldas, como José del Tomate, que refrendaba en la noche de ayer sus capacidades técnicas y artísticas revisitando la herencia de su linaje –su padre Tomatito y su tío Niño Miguel– para establecer un diálogo íntimo entre la tradición y la experimentación.
«Sonanta 3.0 es un viaje de transformación personal y profesional de un artista que hace bastante tiempo que abandonó el nido familiar para buscar de forma honesta su propio camino, pero al que la memoria colectiva le hace tener presente que sin el camino andando es imposible establecer las bases y cimientos donde asentar el impulso creativo»

Teatro Alameda. 16 sep 2026. Foto: Archivo fotográfico Bienal – Laura León
En un viaje de lo más esencial hasta lo más contemporáneo, el legado recibido como herencia de transmisión musical nos llevaba por el universo austero, crudo y desnudo del toque solista sin más compañía que la propia guitarra entre tarantos paternos y milongas –donde apareció la voz en off de Valderrama y los famosos versos de Oye la voz buena moza– o recordar a su tío Niño Miguel con Embrujo y Magia, previa intro con los compases de la Nana del Caballo Grande de Federico García Lorca que Camarón grabase en La Leyenda del Tiempo en 1979 junto a su padre Tomatito y Raimundo Amador.
Y con ese homenaje al Poeta de Granada, por duplicado, daba un punto de inflexión al concierto, pasando de los heredado a lo evolucionado. Una guitarra con un sello propio que bebe inconfundiblemente del legado familiar y se muestra como digna continuadora de un estilo y una forma de entender la música. Distinta. Con el aire de la familia, pero personal en el sonido. Una música que no le teme a las nuevas tecnologías y que encuentra puntos de maridaje sonoro con cajas de ritmos, palmas en off, delays o reverbs automatizados.
Una música que le gusta tocar al aire –menos en la taranta con la cejilla al dos no volvería a usarla– y que deja espacio para que todo el mundo luzca, como en las seguiriyas de percusión y voz de Joni Cortés y Kiki Cortiñas, y que, además, sabe buscar esos sonidos que te sacan del teatro tarareando la melodía como los tangos de despedida o los recuerdos camaroneros de la bienvenida.
En definitiva, Sonanta 3.0 es un viaje de transformación personal y profesional de un artista que hace bastante tiempo que abandonó el nido familiar para buscar de forma honesta su propio camino, pero al que la memoria colectiva le hace tener presente que sin el camino andando es imposible establecer las bases y cimientos donde asentar el impulso creativo.
Texto: David Montes
Ficha artística
Sonanta 3.0, de José del Tomate
XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla
Teatro Alameda
16 de septiembre de 2026
Guitarra: José del Tomate y Cristóbal Santiago
Coros y palmas: Kiki Cortiñas
Percusión y live electronics: Joni Cortés

Teatro Alameda. 16 sep 2026. Foto: Archivo fotográfico Bienal – Laura León

Teatro Alameda. 16 sep 2026. Foto: Archivo fotográfico Bienal – Laura León














