Trabajar y profundizar en la obra de quien m\u00e1s ha grabado en la historia del flamenco no es tarea f\u00e1cil. Es un ejercicio de responsabilidad a largo plazo, como m\u00ednimo lo que dura tener acceso a su obra, dedicar cientos de horas a conocerla, interiorizarla, descartar aquello que no pasa el filtro, decidir sobre lo que s\u00ed, y lo m\u00e1s dif\u00edcil, sobre lo que genera dudas de si tiene el verdadero valor, siempre subjetivamente, para incluirlo en la selecci\u00f3n.<\/p>\n
De ah\u00ed que Alicia haya dedicado a\u00f1os a este estudio. En primer lugar, hay que preguntarle por qu\u00e9 el Mochuelo y no otro u otra. En segundo lugar, la dificultad a\u00f1adida de que no fue ni ha sido un cantaor valorado en su justa medida mas all\u00e1 de tenerlo por un cantaor plano y sin jondura. Pero su valor no est\u00e1 en su voz, que tambi\u00e9n. Est\u00e1 en su obra, en su legado y c\u00f3mo se ha convertido en un basti\u00f3n fundamental en la cadena de transmisi\u00f3n cantaora de los estilos primitivos hacia los actuales y s\u00f3lidos. Ah\u00ed radica su valor. Y el valor de este homenaje, en la sabia elecci\u00f3n de c\u00f3mo redondear un disco eligiendo entre m\u00e1s de trescientas grabaciones para que quede un repertorio que se ajuste a la calidad del legado.<\/p>\n
En el laboratorio, an\u00e1lisis y elecci\u00f3n, v\u00e9ase, proceso de investigaci\u00f3n de Alicia, han participado Carlos Mart\u00edn Ballester, Faustino N\u00fa\u00f1ez, Manuel Mart\u00edn Mart\u00edn<\/strong> y un servidor.<\/p>\n Pero el grosso<\/em> del trabajo se lo han cargado Alicia y su colaborador necesario, el guitarrista Jos\u00e9 Quevedo Bolita<\/strong>.<\/p>\n Entre las muchas virtudes del ced\u00e9, la elecci\u00f3n de cantes. El bistur\u00ed se ha ido a diseccionar con microscopio en cada cante un conjunto de estilos que proceden en su totalidad del primitivismo de\u00a0 lo que hac\u00eda el Mochuelo a finales del siglo XIX y que dej\u00f3 grabado tanto en cilindros como en discos de pizarra monofaciales.<\/p>\n As\u00ed, el disco comienza con guajiras Vida m\u00eda<\/em><\/strong>, donde recoge el testigo fiel de esta modalidad primitiva en la versi\u00f3n que se cantaba en aquel siglo. Se trata de un rescate y viaje al pasado en toda regla, una novedad a la que nadie ha hecho caso mas all\u00e1 de cantarla en directo en alg\u00fan espect\u00e1culo para el baile. Recuerdo un estreno de Javier Bar\u00f3n<\/strong> en el Teatro Villamarta all\u00e1 por 2006 bajo la direcci\u00f3n musical de Faustino N\u00fa\u00f1ez, de ah\u00ed que sea colaborador necesario el music\u00f3logo en este disco. Recoge Alicia varias de las versiones acu\u00f1adas por Mochuelo aportando una personalidad arrolladora y c\u00f3mplice con el protagonista del disco.<\/p>\n Aunque el Mochuelo toc\u00f3 todos los palos, los elegidos por Alicia y Bolita obedecen no solo a la singularidad del repertorio cl\u00e1sico y heredado por las nuevas generaciones, sino a un leit motiv<\/em> muy estudiado m\u00e1s all\u00e1 de la simple obra que pone en solfa el estudio y rescate de viejas formas cantaoras que de no ser por el sevillano y por la granadina quedar\u00edan en el ostracismo de su discograf\u00eda, al alcance de unos pocos. Por eso entiendo que cantaora y guitarrista han debido hacer un ejercicio de introducirse en el personaje y trasladarse a la \u00e9poca para entender y decidir qu\u00e9 hacer.<\/p>\n <\/p>\n \u00abAunque el Mochuelo toc\u00f3 todos los palos, los elegidos por Alicia y Bolita obedecen no solo a la singularidad del repertorio cl\u00e1sico y heredado por las nuevas generaciones, sino a un leit motiv muy estudiado m\u00e1s all\u00e1 de la simple obra que pone en solfa el estudio y rescate de viejas formas cantaoras que de no ser por el sevillano y por la granadina quedar\u00edan en el ostracismo de su discograf\u00eda, al alcance de unos pocos\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n <\/p>\n <\/p>\n Los tientos que contin\u00faan son los cl\u00e1sicos, adornados de giros melism\u00e1ticos que imprime Alicia visti\u00e9ndolos de modernidad junto a los tangos que recogen la parte final del tema.<\/p>\n La taranta es un elogio al recuerdo, a la herencia de una geograf\u00eda cantaora que consolid\u00f3 formas y r\u00fabricas tan personales como las de Pedro el Morato<\/strong> o Fernando de Triana<\/strong>, entre tantos y tantos. Por ello, lo m\u00e1s importante de toda la obra analizada en conjunto es el mantenimiento de un equilibrio sosegado y acertado entre el pasado y el presente sonando a futuro.<\/p>\n En la buler\u00eda, moderna al extremo, recoge el testigo de Bernardo de los Lobitos<\/strong>, del cante corto de Jerez y de una propuesta abierta con estribillos y letras propias homenajeando al Mochuelo e incluso un gui\u00f1o a Mama Lala<\/strong> (para quien no la haya conocido, la valedora principal de que Alicia sea cantaora).<\/p>\n Me gusta especialmente la seguiriya, en la que Alicia apuesta por personalizarla sobremanera con giros tonales y cuartos de tono que la apartan de cualquier registro similar a nadie, otra de las apuestas de la granadina. Los estilos son los cl\u00e1sicos abordando lo que dej\u00f3 grabado en cilindro el Mochuelo con la guitarra de Manuel L\u00f3pez<\/strong>, mimetizando el cante y reconvirtiendo lo viejo en nuevo. Hace pocas semanas, en una cr\u00edtica publicada en esta web, analic\u00e9 un recital de este disco en directo y lo titul\u00e9, creo que humilde y acertadamente, Renuevo del cante viejo<\/em><\/a>, y as\u00ed lo mantengo a cada escucha del disco.<\/p>\n Al igual que la seguiriya pasa con la sole\u00e1: rescate a cara descubierta de formas cantaoras del siglo XIX sin filtros ni aderezos asintom\u00e1ticos.<\/p>\n Destaco adem\u00e1s las sevillanas antiguas que han elegido del amplio repertorio de la discograf\u00eda original con una magn\u00edfica elecci\u00f3n de letras muy cuidada en la concordancia y en el sentido po\u00e9tico y literario.<\/p>\n Cierra el disco la petenera antigua, adornada con musicalidad y originalidad, actualizada, tamizada por la voz y el estudio de cada tercio. Merece la pena escucharla en bucle para saber el origen del cante.<\/p>\n Y finaliza con una saeta, la de Caif\u00e1s, con aire de la ton\u00e1 del Cristo muy en las formas en las que se concibieron en el flamenco de aquella \u00e9poca.<\/p>\n Dejo para el final el trato a la guitarra. Si bien las antiguas grabaciones no han permitido a Jos\u00e9 Quevedo Bolita profundizar a conciencia en las falsetas, no le ha hecho falta porque ha sido capaz, de manera soberbia, a mi juicio, de incardinar el cante antiguo y la modernidad cantaora de Alicia con su propia factura creadora. Aqu\u00ed hay novedades a mansalva. La cuidadosa elecci\u00f3n de silencios, de cierres a las letras, de recogida del cante, de aportaciones personales sonando a nuevo nos hacen pensar que no se entiende un disco de esta envergadura sin una guitarra tan a la altura del legado y del repertorio arqueol\u00f3gico y estil\u00edstico concebido para una guitarra tal personal como la de Bolita. Por eso, este t\u00e1ndem puede ser una obra de referencia en el futuro para conocer no s\u00f3lo c\u00f3mo se cantaba en el siglo XIX sino c\u00f3mo se entiende su cante a trav\u00e9s del filtro de la mentalidad, el conocimiento y el estudio del siglo XXI. Acompa\u00f1an el resto del disco otros m\u00fasicos de igual importancia que los mencionados: Paquito Gonz\u00e1lez<\/strong> en la percusi\u00f3n y las casta\u00f1uelas de Eva Ruiz Verdejo<\/strong> en las sevillanas. \u2666<\/p>\n![\"Sepia-toned](\"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-content\/uploads\/sites\/46\/2026\/06\/alicia-morales-honores-a-antonio-pozo-el-mochuelo.webp\")
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