{"id":3580,"date":"2025-09-30T22:56:33","date_gmt":"2025-09-30T20:56:33","guid":{"rendered":"https:\/\/expoflamenco.com\/revistanew\/estela-alonso-explora-la-danza-espanola-entre-el-aire-y-la-tierra\/"},"modified":"2025-09-30T22:56:33","modified_gmt":"2025-09-30T20:56:33","slug":"estela-alonso-explora-la-danza-espanola-entre-el-aire-y-la-tierra","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/estela-alonso-explora-la-danza-espanola-entre-el-aire-y-la-tierra\/","title":{"rendered":"Estela Alonso explora la danza espa\u00f1ola entre el aire y la tierra","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

Qui\u00e9n dijo que no se puede bailar por buler\u00edas en puntas y quebrarse. Estela Alonso<\/strong> (Madrid, 1991) lo demostr\u00f3 este martes, en el cierre del estreno de su obra Aquellas que habitan en m\u00ed<\/em><\/strong>, en la Sala Negra de los Teatros del Canal<\/a> de Madrid dentro del ciclo de residencias Canal Baila<\/strong>. Resulta raro, por diferente, asistir a un espect\u00e1culo en el que se oye una sole\u00e1, una guajira o una farruca y no se escuchan unos pies que con fuerza resuenan a comp\u00e1s en el suelo. Pero en esta obra no hay zapateado y Alonso baila la mayor parte del tiempo en puntas.<\/p>\n

Dicen las antiguas que el ballet es de aire y el flamenco de tierra; que el ballet busca elevar al bailar\u00edn al cielo y lucha contra la fuerza de la gravedad, mientras el flamenco persigue romper la tierra, atravesarla y dejar salir el fuego que esconde en su centro<\/strong>. En un lugar intermedio debe estar la danza espa\u00f1ola junto con Estela Alonso. La bailarina y core\u00f3grafa es capaz de parecer ligera y gr\u00e1cil en sus movimientos y a la vez, profunda \u2013aunque no tanto oscura\u2013 a la manera flamenca.<\/p>\n

Va sobrada de t\u00e9cnica \u2013no en vano es solista del Ballet Nacional de Espa\u00f1a<\/a>\u2013, pero verla bailar tambi\u00e9n es emocionante. Es precisa, no se excede con los efectos \u2013concatenando giros, por decir alguno\u2013, pero sabe d\u00f3nde colocarlos. La obra fluye, aunque podr\u00eda condensarse a\u00fan m\u00e1s: si prueba a bailarla sin los recitados, por muy bien ejecutados que est\u00e1n (porque as\u00ed es), se dar\u00e1 cuenta de que no son imprescindibles.<\/p>\n

La nueva propuesta de esta bailarina, que lleva un tiempo abri\u00e9ndose camino con nombre propio en los canales del flamenco con una propuesta que se sale de los cauces tradicionales, transita por diferentes etapas vitales: la inocencia de la infancia, una juventud con ganas de comerse el mundo, las sombras necesarias, una mujer madura que enfrenta obst\u00e1culos y una mujer invicta que alza la voz. Un viaje hacia el interior a trav\u00e9s de la danza espa\u00f1ola.<\/p>\n

Arranca como una mu\u00f1eca que es colocada en medio del escenario y baila como dentro de una caja de m\u00fasica. Le sigue una nana coreografiada por Mar Aguil\u00f3<\/strong> en la que el cante de Gema Caballero<\/strong> la eleva y la envuelve en el trance que necesita la escena. Despu\u00e9s ejecuta una pieza de folklore que deja paso a una guajira firmada por Valeriano Pa\u00f1os<\/strong>. En este palo de la sensualidad por excelencia abre las caderas, se divierte y es juguetona, pero no termina de romper.<\/p>\n

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\u00abEstela Alonso va sobrada de t\u00e9cnica \u2013no en vano es solista del Ballet Nacional de Espa\u00f1a\u2013, pero verla bailar tambi\u00e9n es emocionante. Es precisa, no se excede con los efectos \u2013concatenando giros, por decir alguno\u2013, pero sabe d\u00f3nde colocarlos\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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Hace volar a un mant\u00f3n de Manila en el que por momentos se esconde, y da pie a una sole\u00e1 en la voz de Caballero que revuelve las tripas. Despu\u00e9s, vestida con pantalones y sombrero de ala ancha, juega con los brazos en la escena con mayor enjundia de la obra, un baile que da pie a una farruca de aire y de tierra a la vez, que remueve sin perder la ligereza: el momento de mayor intensidad dram\u00e1tica.<\/p>\n

Cierra con una buler\u00eda con palillos intensa y emocionante que arranca los oles del p\u00fablico. Ah\u00ed est\u00e1 la respuesta: s\u00ed, se puede bailar por buler\u00edas en puntas y quebrarse.<\/p>\n

La m\u00fasica, con direcci\u00f3n de Jos\u00e9 Almarcha<\/strong> \u2013que tambi\u00e9n toca la guitarra\u2013, est\u00e1 m\u00e1s que bien elegida y los m\u00fasicos son virtuosos. Destacan todos: Iv\u00e1n Mell\u00e9n<\/strong> a la percusi\u00f3n, Bruno Duque<\/strong> a los vientos, V\u00edctor Guadiana<\/strong> en el espacio sonoro. Pero c\u00f3mo no mencionar el cante de Caballero, que sostiene constantemente la propuesta y le genera la atm\u00f3sfera necesaria para ese contrapeso de tierra que pide el baile de Alonso.<\/p>\n

Esta es la primera creaci\u00f3n de envergadura de Alonso y se nota esa necesidad de dar rienda suelta a una voz propia.<\/strong> Su trayectoria resulta especialmente interesante: es uno de los nombres propios que est\u00e1n surgiendo para renovar la danza espa\u00f1ola desde un discurso m\u00e1s personal, m\u00e1s cercano a la actualidad, con obras que no necesariamente pasan ni por grandes coreograf\u00edas ni por grandes ballets. Una generaci\u00f3n que apuesta por lo \u00edntimo y lo aut\u00e9ntico.<\/p>\n

El aforo completo y un p\u00fablico entregado que ovaciona y grita oles a lo largo de la funci\u00f3n confirman que hay hambre de propuestas como esta. Estela Alonso, que adem\u00e1s colabora asiduamente en los tablaos Villa Rosa<\/strong> y Corral de la Morer\u00eda<\/strong> de Madrid, est\u00e1 buscando su propio territorio entre el cielo y la tierra. Aquellas que habitan en m\u00ed<\/em> invita a reflexionar sobre la autenticidad y la b\u00fasqueda de la propia voz, a explorar la dualidad entre lo que proyectamos y lo que realmente nos habita. Y en ese dif\u00edcil equilibrio, demuestra que lo importante no es elegir un bando, sino encontrar la manera de que todos convivan en el mismo cuerpo.<\/p>\n

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Ficha art\u00edstica<\/b><\/p>\n

Aquellas que habitan en m\u00ed<\/em>, de Estela Alonso
\nSala Negra, Teatros del Canal, Madrid
\n30 de septiembre de 2025
\nBaile: Estela Alonso
\nGuitarra: Jos\u00e9 Almarcha
\nCante: Gema Caballero
\nPercusi\u00f3n: Iv\u00e1n Mell\u00e9n
\nVientos: Bruno Duque
\nEspacio sonoro: V\u00edctor Guadiana
\nCore\u00f3grafos invitados: Valeriano Pa\u00f1os (Guajira) y Mar Aguil\u00f3 (Nana)<\/p>\n

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La solista del Ballet Nacional de Espa\u00f1a estren\u00f3 este martes ‘Aquellas que habitan en m\u00ed’ en los Teatros del Canal de Madrid.<\/p>\n","protected":false,"gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"html"}]},"author":135,"featured_media":3581,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"pmpro_default_level":"","jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":null,"jnews_primary_category":{"id":"248"},"jnews_override_bookmark_settings":{"override_bookmark_button":"0","override_show_bookmark_button":"0"},"jnews_social_meta":[],"jnews_review":[],"enable_review":"","type":"percentage","name":"","summary":"","brand":"","sku":"","good":[],"bad":[],"score_override":"","override_value":"","rating":[],"price":[],"jnews_override_counter":{"view_counter_number":"0","share_counter_number":"0","like_counter_number":"0","dislike_counter_number":"0"},"footnotes":""},"categories":[46,38],"tags":[3174,48,3175,2273,3176],"class_list":["post-3580","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cronicas","category-en-portada","tag-aquellas-que-habitan-en-mi","tag-bailaora-flamenca","tag-ballet-nacional-de-espana","tag-estela-alonso","tag-teatros-del-canal-de-madrid","pmpro-has-access"],"acf":[],"aioseo_notices":[],"gt_translate_keys":[{"key":"link","format":"url"}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3580","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/135"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3580"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3580\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3581"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3580"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3580"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3580"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}