{"id":10875,"date":"2026-10-09T20:28:56","date_gmt":"2026-10-09T18:28:56","guid":{"rendered":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/?p=10875"},"modified":"2026-10-10T10:13:55","modified_gmt":"2026-10-10T08:13:55","slug":"la-bienal-de-sevilla-2026-bajo-la-mirada-de-los-criticos-de-expoflamenco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/la-bienal-de-sevilla-2026-bajo-la-mirada-de-los-criticos-de-expoflamenco\/","title":{"rendered":"La Bienal de Sevilla 2026, bajo la mirada de los cr\u00edticos de ExpoFlamenco","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

La XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla<\/a> ha cerrado sus puertas y llega el momento de hacer balance. Durante varias semanas, la capital andaluza ha acogido una intensa programaci\u00f3n que ha reunido a grandes figuras, artistas consagrados y nuevas generaciones del cante, el baile y el toque. Una edici\u00f3n con momentos memorables, propuestas discutidas y algunas asignaturas pendientes que vuelven a aparecer en el debate flamenco.<\/p>\n

ExpoFlamenco<\/em> ha consultado a cinco de los cr\u00edticos que han participado en su cobertura:<\/strong> Alejandro Luque, Carmen Arjona, Fede Calder\u00f3n, David Ladr\u00f3n de Guevara y Jes\u00fas Naranjo. Otros dos especialistas que han firmado cr\u00f3nicas para este portal, Manuel Mart\u00edn Mart\u00edn y David Montes, no han podido participar por motivos m\u00e1s que justificados. Pero las respuestas de los cinco cr\u00edticos aludidos nos permiten ofrecer una panor\u00e1mica diversa sobre lo que ha dado de s\u00ed esta Bienal, desde los hallazgos art\u00edsticos hasta los problemas de organizaci\u00f3n, pasando por la presencia del flamenco cl\u00e1sico, las nuevas tendencias y la necesaria renovaci\u00f3n del p\u00fablico.<\/p>\n

 <\/p>\n

Los nombres propios de una Bienal<\/h3>\n

Elegir los mejores momentos de una programaci\u00f3n tan extensa no resulta sencillo. Las preferencias de nuestros cr\u00edticos reflejan sensibilidades distintas, aunque algunos nombres aparecen en m\u00e1s de una valoraci\u00f3n.<\/p>\n

Jes\u00fas Naranjo<\/strong> se queda con dos espect\u00e1culos de cante. El primero, el de Ezequiel Ben\u00edtez<\/strong>, por la importancia de que un artista de su generaci\u00f3n lleve a una cita de estas caracter\u00edsticas una propuesta cl\u00e1sica con personalidad propia. \u00abPara m\u00ed es importante que un cantaor de la generaci\u00f3n de Ezequiel lleve a este tipo de macroeventos una propuesta cl\u00e1sica, donde adem\u00e1s imprima un sello de calidad y singularidad propia\u00bb, se\u00f1ala.<\/p>\n

Su segunda elecci\u00f3n es Carmen Linares<\/strong>, cuya actuaci\u00f3n de clausura le produjo una satisfacci\u00f3n especial. Naranjo reconoce que en los \u00faltimos a\u00f1os hab\u00eda apreciado una merma en las facultades vocales de la cantaora. Por eso celebra que haya sorprendido con un espect\u00e1culo respaldado por una cr\u00edtica favorable. Destaca tambi\u00e9n la participaci\u00f3n de Marina Heredia, Roc\u00edo Luna, Mar\u00eda Terremoto<\/strong> y la bailaora Rafaela Carrasco<\/strong>. Considera que algunas de las cantaoras participantes est\u00e1n llamadas a ocupar en el futuro el lugar de referencia que hoy representa Linares.<\/p>\n

En esa misma valoraci\u00f3n coincide David Ladr\u00f3n de Guevara<\/strong>, quien incluye entre los grandes momentos de la edici\u00f3n la clausura de Carmen Linares en el Teatro de la Maestranza<\/strong> con Perlas a millares<\/em><\/strong>. El espect\u00e1culo celebraba los treinta a\u00f1os de su Antolog\u00eda de la mujer en el cante<\/em>, presentada en ese mismo escenario. Para el cr\u00edtico, \u00abfue una oda a la mujer en el cante y, a la vez, un relevo\u00bb.<\/p>\n

Ladr\u00f3n de Guevara sit\u00faa entre sus tres momentos principales el preg\u00f3n cantado Ecos primitivos. Cante en altura. Danza en tierra<\/em>, ideado y dirigido por Segundo Falc\u00f3n<\/strong> en la Plaza de San Francisco. Cinco voces interpretaron desde los balcones trillas, ton\u00e1s, romances, martinete y saeta, mientras Ana Morales<\/strong> respond\u00eda con su baile desde la calle. \u00abFue devolver el flamenco a la plaza, a su origen de rito colectivo, y la Bienal no pudo empezar mejor\u00bb, afirma.<\/p>\n

Su segunda elecci\u00f3n es Babel. Torre viva<\/em>, de David Coria<\/strong>, presentado en el Lope de Vega<\/strong>. Lo considera \u00abel espect\u00e1culo m\u00e1s redondo de la Bienal, por su sensibilidad y por su acabado\u00bb. La tercera es la aparici\u00f3n de Isabel Bay\u00f3n<\/strong> en Ep\u00edlogo de un cante que se hizo baile<\/em>, el homenaje que recibi\u00f3 en el Teatro Central<\/strong>. A su juicio, la presencia de la bailaora super\u00f3 al propio espect\u00e1culo: \u00abIrrumpi\u00f3 como esos espont\u00e1neos que saltan al ruedo desde el tendido y se hacen due\u00f1os de la plaza\u00bb.<\/p>\n

El reconocimiento a Isabel Bay\u00f3n figura tambi\u00e9n entre los momentos elegidos por Alejandro Luque<\/strong>, que subraya su carga emocional. Sus otras dos preferencias apuntan hacia propuestas menos previsibles. Por un lado, Canito<\/strong> y Ra\u00fal Rodr\u00edguez<\/strong>, \u00abpor ser de lo m\u00e1s imprevisible de la programaci\u00f3n\u00bb. Por otro, la trilog\u00eda de Pablo Mart\u00edn Caminero<\/strong>, \u00abpor su ambici\u00f3n y atrevimiento\u00bb.<\/p>\n

Fede Calder\u00f3n<\/strong> se inclina por tres momentos musicales muy concretos. Recuerda a Pedro El Grana\u00edno<\/strong> interpretando Encima de las corrientes<\/em>, de Enrique Morente, en la Iglesia San Luis de los Franceses. Tambi\u00e9n destaca a Alejandro Hurtado<\/strong>, tanto por la ronde\u00f1a de Ram\u00f3n Montoya como por las marionas y canarios junto a Enrike Solin\u00eds<\/strong>. Su tercera elecci\u00f3n corresponde a las soleares de Mayte Mart\u00edn<\/strong> en el Lope de Vega.<\/p>\n

Por su parte, Carmen Arjona<\/strong> se\u00f1ala entre sus preferidos a Los Parrilla<\/strong>, el espect\u00e1culo de Juan Tom\u00e1s de la Mol\u00eda<\/strong> con \u00c1gueda Saavedra<\/strong> y las actuaciones de Aurora Vargas<\/strong> y Juana Amaya<\/strong>. Una selecci\u00f3n que concede protagonismo a artistas y propuestas vinculados con distintas expresiones del flamenco tradicional.<\/p>\n

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Para David Ladr\u00f3n de Guevara, el preg\u00f3n inicial fue \u00abdevolver el flamenco a la plaza, a su origen de rito colectivo, y la Bienal no pudo empezar mejor\u00bb. Tambi\u00e9n destaca la irrupci\u00f3n de David Coria en el Lope, \u00abel espect\u00e1culo m\u00e1s redondo de la Bienal, por su sensibilidad y por su acabado\u00bb. Y el paso de Isabel Bay\u00f3n por el Central: \u00abIrrumpi\u00f3 como esos espont\u00e1neos que saltan al ruedo desde el tendido y se hacen due\u00f1os de la plaza\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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\"Los<\/a>
Los cr\u00edticos de ExpoFlamenco hacen balance de la Bienal de Sevilla. De izqda a dcha, David Ladr\u00f3n de Guevara, Jes\u00fas Naranjo, Alejandro Luque, Fede Calder\u00f3n y Carmen Arjona.<\/figcaption><\/figure>\n

 <\/p>\n

Un nivel art\u00edstico notable, pero con s\u00edntomas de repetici\u00f3n<\/h3>\n

M\u00e1s all\u00e1 de las preferencias individuales, \u00bfqu\u00e9 balance art\u00edstico deja la Bienal?<\/p>\n

David Ladr\u00f3n de Guevara destaca que el nivel medio ha sido \u00abbastante alto\u00bb. A los espect\u00e1culos ya mencionados a\u00f1ade Gesto m\u00ednimo<\/em>, de Alfonso Losa<\/strong>, Sobre todas las cosas<\/em>, de Macarena L\u00f3pez<\/strong>, La compa\u00f1\u00eda<\/em>, de Sara Jim\u00e9nez<\/strong>, Menos es m\u00e1s<\/em>, de Rosario La Tremendita<\/strong>, Ca\u00f1izares sinf\u00f3nico<\/em>, del maestro Ca\u00f1izares<\/strong>, y Devenir de la guitarra<\/em>, de Alejandro Hurtado<\/strong>.<\/p>\n

Sin embargo, tambi\u00e9n advierte de cierta previsibilidad. \u00abSe puede bailar muy bien un paso que ya hemos visto muchas veces\u00bb, resume. Considera que algunas propuestas no llegaron a cuajar del todo y que otras mostraron s\u00edntomas de agotamiento.<\/p>\n

Alejandro Luque encuentra motivos para el optimismo en la convivencia generacional. Para \u00e9l, lo mejor ha sido \u00abcomprobar que los veteranos est\u00e1n en buena forma y que los j\u00f3venes aseguran la continuidad de este arte al m\u00e1ximo nivel\u00bb.<\/p>\n

No obstante, lamenta la reiteraci\u00f3n de nombres de una edici\u00f3n a otra y cuestiona determinados encuentros art\u00edsticos que terminan siendo espect\u00e1culos independientes reunidos bajo un mismo cartel. Tambi\u00e9n reclama una presencia femenina m\u00e1s equilibrada y una programaci\u00f3n m\u00e1s atrevida, \u00abmirando m\u00e1s hacia los m\u00e1rgenes, donde tambi\u00e9n hay vida inteligente\u00bb<\/strong>.<\/p>\n

Jes\u00fas Naranjo se muestra m\u00e1s esc\u00e9ptico ante el conjunto de la programaci\u00f3n. \u00abNo creo que haya nada excesivamente rese\u00f1able sobre otras ediciones. Un poco m\u00e1s de lo mismo\u00bb, sostiene. Echa en falta una apuesta clara por nuevos contenidos y formas, tanto en las propuestas cl\u00e1sicas como en aquellas que pretenden explorar otros lenguajes.<\/p>\n

A su juicio, la abundancia de festivales y espect\u00e1culos flamencos durante todo el a\u00f1o tambi\u00e9n reduce la capacidad de sorpresa de una cita bienal.<\/p>\n

Carmen Arjona coincide en la cr\u00edtica a la repetici\u00f3n de artistas. \u00ab\u00bfCu\u00e1ndo veremos a los artistas que nunca pisaron la Bienal?\u00bb, se pregunta. Tambi\u00e9n cuestiona la direcci\u00f3n art\u00edstica de determinados montajes. Advierte de que algunos proyectos presumen de contar con un director, pero despu\u00e9s manifiestan una direcci\u00f3n \u00abnula, insuficiente o ineficaz\u00bb.<\/p>\n

La cr\u00edtica destaca, no obstante, un aspecto positivo de esta XXIV edici\u00f3n: una mayor presencia de apuestas y expresiones de flamenco cl\u00e1sico<\/strong>.<\/p>\n

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Para Alejandro Luque, lo mejor ha sido \u00abcomprobar que los veteranos est\u00e1n en buena forma y que los j\u00f3venes aseguran la continuidad de este arte al m\u00e1ximo nivel\u00bb. Lamenta la reiteraci\u00f3n de nombres de una edici\u00f3n a otra y cuestiona determinados encuentros art\u00edsticos que terminan siendo espect\u00e1culos independientes. Tambi\u00e9n reclama una presencia femenina m\u00e1s equilibrada y una programaci\u00f3n m\u00e1s atrevida, \u00abmirando m\u00e1s hacia los m\u00e1rgenes, donde tambi\u00e9n hay vida inteligente\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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San Luis, el Lope de Vega y los espacios esc\u00e9nicos<\/h3>\n

Los escenarios tambi\u00e9n ocupan un lugar importante en las valoraciones.<\/p>\n

Fede Calder\u00f3n considera especialmente acertada la programaci\u00f3n desarrollada en la Iglesia de San Luis de los Franceses<\/strong>. Para \u00e9l, lo mejor de esta edici\u00f3n ha sido que los espect\u00e1culos celebrados all\u00ed estuvieran tan acordes con las caracter\u00edsticas del espacio.<\/p>\n

Jes\u00fas Naranjo celebra la recuperaci\u00f3n del Teatro Lope de Vega como uno de los escenarios esenciales de la Bienal. Lo considera una grata noticia, aunque cree que el festival deber\u00eda seguir incorporando nuevos espacios esc\u00e9nicos de calidad.<\/p>\n

David Ladr\u00f3n de Guevara encuentra precisamente en la relaci\u00f3n entre el flamenco y la ciudad uno de los grandes aciertos del arranque del festival. El preg\u00f3n de Segundo Falc\u00f3n en la Plaza de San Francisco le permiti\u00f3 recuperar la dimensi\u00f3n colectiva de un arte que no siempre necesita permanecer encerrado entre las paredes de un teatro<\/strong>.<\/p>\n

Esa presencia urbana, sin embargo, constituye una de las principales carencias se\u00f1aladas por otros cr\u00edticos.<\/p>\n

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\"'Devenir<\/a>
‘Devenir de la guitarra’, de Alejandro Hurtado y Enrike Solin\u00eds. XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla. Iglesia de San Luis de los Franceses. 20 sep 2026. Foto: Archivo fotogr\u00e1fico Bienal @Laura Leo\u0301n<\/figcaption><\/figure>\n

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Una organizaci\u00f3n con demasiadas asignaturas pendientes<\/h3>\n

Las cr\u00edticas m\u00e1s severas de nuestros colaboradores se dirigen a la organizaci\u00f3n y al funcionamiento cotidiano del festival.<\/p>\n

Carmen Arjona cuestiona la coincidencia de horarios entre espect\u00e1culos. \u00abEsto parece una gymkana en lugar de un festival de flamenco\u00bb<\/strong>, afirma. Tambi\u00e9n reclama que los pases para la prensa est\u00e9n disponibles desde el principio, como ocurr\u00eda anteriormente.<\/p>\n

Especialmente contundente se muestra con la programaci\u00f3n de artistas de edad avanzada en espacios poco adecuados<\/strong>. Califica de \u00abinadmisible\u00bb que algunos int\u00e9rpretes mayores, uno de ellos casi centenario, fueran programados al aire libre, a partir de las once de la noche, en el Muelle de la Sal<\/strong>. A su juicio, las escaleras y las condiciones del suelo supon\u00edan un riesgo innecesario.<\/p>\n

Arjona denuncia igualmente el desequilibrio entre las numerosas invitaciones gratuitas, algunas de las cuales terminan sin utilizarse, y los elevados precios de las localidades destinadas al p\u00fablico general.<\/p>\n

Fede Calder\u00f3n comparte buena parte de estas cr\u00edticas. Se\u00f1ala las deficiencias en la promoci\u00f3n del festival por la ciudad y la escasa extensi\u00f3n de sus actividades a las calles y los barrios. Tambi\u00e9n lamenta la celebraci\u00f3n de eventos sin programa publicado y la ausencia de programas de mano f\u00edsicos<\/strong>.<\/p>\n

A ello a\u00f1ade los problemas con las acreditaciones y entradas de prensa, as\u00ed como un proceso de registro que considera mejorable.<\/p>\n

Uno de los aspectos que m\u00e1s le sorprende es la existencia de butacas vac\u00edas en recintos cuyas localidades figuraban como agotadas<\/strong>, mientras permanec\u00edan fuera espectadores dispuestos a pagar por entrar.<\/p>\n

Entre sus propuestas figuran abonos con descuentos para quienes quieran asistir a numerosos espect\u00e1culos, entradas especiales para j\u00f3venes, actividades con los colegios y una mejor conexi\u00f3n mediante transporte entre los distintos recintos.<\/p>\n

El precio de las entradas aparece tambi\u00e9n en su valoraci\u00f3n art\u00edstica. Calder\u00f3n considera que han sobrado algunas estrellas con cach\u00e9s y localidades excesivamente caros, especialmente en el Maestranza, mientras han faltado cantaores habituales de las pe\u00f1as que sostienen la actividad flamenca durante todo el a\u00f1o. Cita expresamente a<\/strong> Manuel C\u00e1stulo y Paqui R\u00edos<\/strong>.<\/p>\n

La accesibilidad preocupa igualmente a Jes\u00fas Naranjo, quien reclama mayores facilidades para asistir a los espect\u00e1culos, tambi\u00e9n para quienes se desplazan desde fuera de Sevilla.<\/p>\n

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Carmen Arjona coincide en la cr\u00edtica a la repetici\u00f3n de artistas. \u00ab\u00bfCu\u00e1ndo veremos a los artistas que nunca pisaron la Bienal?\u00bb, se pregunta. Tambi\u00e9n cuestiona la direcci\u00f3n art\u00edstica de determinados montajes. Advierte de que algunos proyectos presumen de contar con un director, pero despu\u00e9s manifiestan una direcci\u00f3n \u00abnula, insuficiente o ineficaz\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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\u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el p\u00fablico del futuro?<\/h3>\n

La renovaci\u00f3n de los espectadores constituye otro de los grandes desaf\u00edos que identifican los cr\u00edticos.<\/p>\n

Alejandro Luque considera que la Bienal necesita una estrategia que vaya m\u00e1s all\u00e1 de cada edici\u00f3n. \u00abLa Bienal deber\u00eda aportar precisamente futuro, es decir, un plan para la pr\u00f3xima d\u00e9cada\u00bb, afirma.<\/p>\n

Su preocupaci\u00f3n nace del envejecimiento del p\u00fablico y de la escasez de actividades destinadas a nuevas generaciones. Rechaza, adem\u00e1s, la identificaci\u00f3n autom\u00e1tica de la juventud con las fusiones musicales m\u00e1s conocidas: \u00abNo, no valen los encuentros con el rock como propuesta joven: eso ya es m\u00fasica cl\u00e1sica\u00bb<\/strong>.<\/p>\n

Luque sit\u00faa el reto del flamenco en su capacidad para desenvolverse en un siglo XXI marcado por la inmediatez y la hiperconexi\u00f3n sin perder su identidad. Considera que, por ahora, est\u00e1 consigui\u00e9ndolo.<\/p>\n

Jes\u00fas Naranjo recuerda que el flamenco lleva tres siglos en permanente transformaci\u00f3n. \u00abEs un arte vivo, porque es un arte y una cultura en s\u00ed mismo\u00bb, se\u00f1ala. Por eso entiende que siempre habr\u00e1 artistas dispuestos a ampliar sus l\u00edmites y a explorar territorios que en otro momento habr\u00edan parecido impensables.<\/p>\n

La Bienal, a su juicio, debe funcionar como escaparate de todas las tendencias. Pero tambi\u00e9n ha de acercar el flamenco a quienes todav\u00eda no lo conocen<\/strong>, sin olvidar a quienes trabajan diariamente por su conservaci\u00f3n, promoci\u00f3n y divulgaci\u00f3n.<\/p>\n

Naranjo insiste, adem\u00e1s, en la necesidad de que el festival arraigue en la sociedad que lo vio nacer y tenga una presencia mucho mayor en las calles y rincones de Sevilla.<\/p>\n

Fede Calder\u00f3n comparte la preocupaci\u00f3n por el relevo generacional, especialmente en lo relativo a los precios y las oportunidades de acceso para los j\u00f3venes. Su propuesta de actividades escolares apunta a la necesidad de crear aficionados desde edades tempranas.<\/p>\n

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Jes\u00fas Naranjo recuerda que el flamenco lleva tres siglos en permanente transformaci\u00f3n. \u00abEs un arte vivo, porque es un arte y una cultura en s\u00ed mismo\u00bb, se\u00f1ala. Por eso entiende que siempre habr\u00e1 artistas dispuestos a ampliar sus l\u00edmites y a explorar territorios que en otro momento habr\u00edan parecido impensables<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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\"'Ecos<\/a>
‘Ecos primitivos. Cante en altura. Danza en tierra’. Preg\u00f3n de la XXIV Bienal de Sevilla. Plaza de San Francisco. 9 sep 2026. Foto: Laura Le\u00f3n \/ Bienal<\/figcaption><\/figure>\n

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Un flamenco sin fronteras ni bandos<\/h3>\n

El debate sobre la evoluci\u00f3n del flamenco tambi\u00e9n ocupa un lugar central en las reflexiones de nuestros colaboradores.<\/p>\n

David Ladr\u00f3n de Guevara rechaza las divisiones tajantes entre lo que debe considerarse flamenco y lo que queda fuera de sus l\u00edmites. \u00abMe sorprende quien sentencia que esto es flamenco y esto no, como si fuera solo cuesti\u00f3n de formaci\u00f3n y no tambi\u00e9n de sensibilidad\u00bb<\/strong>, reflexiona.<\/p>\n

El cr\u00edtico observa con preocupaci\u00f3n el endurecimiento de determinadas posiciones, tanto entre los aficionados como en el propio ejercicio de la cr\u00edtica. Cree que las redes sociales han contribuido a alimentar una corriente excesivamente quejosa. \u00abEl peligro es que se fabriquen bandos en lugar de aficionados o, incluso, disfrutones\u00bb<\/strong>, advierte.<\/p>\n

Y plantea una actitud distinta ante los espect\u00e1culos: acudir con la mente abierta, intentar comprender las propuestas y disfrutar de ellas antes de emitir un juicio. \u00abLa opini\u00f3n llega despu\u00e9s, y llega mejor\u00bb.<\/p>\n

Para la pr\u00f3xima Bienal, Ladr\u00f3n de Guevara pide que contin\u00faen conviviendo en una misma programaci\u00f3n las expresiones m\u00e1s hondas y las m\u00e1s abiertas. Incluso defiende la presencia de espect\u00e1culos imperfectos o discutidos, porque considera que el riesgo es necesario para evitar la uniformidad<\/strong>.<\/p>\n

Su conclusi\u00f3n resume esa filosof\u00eda: \u00abLo que importa es que el p\u00fablico llegue a la butaca a disfrutar y no a militar\u00bb.<\/p>\n

Naranjo tambi\u00e9n defiende la pluralidad de caminos del flamenco, aunque pone especial \u00e9nfasis en la atenci\u00f3n a quienes mantienen vivas sus formas tradicionales. Considera que la Bienal debe reflejar todas las sensibilidades sin abandonar su responsabilidad con el patrimonio art\u00edstico<\/strong>.<\/p>\n

Fede Calder\u00f3n aborda la cuesti\u00f3n desde una perspectiva hist\u00f3rica, con una frase tan ir\u00f3nica como esperanzadora: \u00abEl flamenco se lleva muriendo desde que naci\u00f3 pero siempre sobrevive. Hacia d\u00f3nde va no sabemos, pero sobrevivir\u00e1 seguro\u00bb.<\/p>\n

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Una Bienal m\u00e1s abierta a su territorio<\/h3>\n

Otra de las coincidencias entre los cr\u00edticos es la necesidad de ampliar el horizonte geogr\u00e1fico de la programaci\u00f3n.<\/p>\n

Alejandro Luque reclama que el festival muestre el flamenco en toda su extensi\u00f3n territorial, mucho m\u00e1s amplia de lo que, en su opini\u00f3n, permite apreciar la selecci\u00f3n de artistas y propuestas.<\/p>\n

Jes\u00fas Naranjo va un paso m\u00e1s all\u00e1 y pide un acercamiento mucho mayor al resto de las provincias y a las distintas zonas cantaoras del entorno sevillano.<\/p>\n

La reivindicaci\u00f3n de Fede Calder\u00f3n sobre los cantaores de pe\u00f1as apunta en esa misma direcci\u00f3n. No se trata \u00fanicamente de reunir grandes nombres internacionales o espect\u00e1culos de elevada producci\u00f3n. Tambi\u00e9n considera necesario reconocer el trabajo de quienes mantienen la actividad flamenca durante los doce meses del a\u00f1o, lejos de los grandes escenarios.<\/p>\n

Esta cuesti\u00f3n conecta con una reflexi\u00f3n m\u00e1s amplia: qu\u00e9 lugar debe ocupar la Bienal dentro del ecosistema flamenco y c\u00f3mo puede mantener su singularidad en un calendario cultural cada vez m\u00e1s abundante.<\/p>\n

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\u00abLa reivindicaci\u00f3n de Fede Calder\u00f3n sobre los cantaores de pe\u00f1as: no se trata \u00fanicamente de reunir grandes nombres internacionales o espect\u00e1culos de elevada producci\u00f3n. Tambi\u00e9n considera necesario reconocer el trabajo de quienes mantienen la actividad flamenca durante los doce meses del a\u00f1o, lejos de los grandes escenarios\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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\"'Ep\u00edlogo<\/a>
‘Ep\u00edlogo para un cante que se hizo baile. Suite de cantes’. Espect\u00e1culo homenaje a Isabel Bay\u00f3n. XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla. Teatro Central. 15 sep 2026. Foto: Archivo fotogr\u00e1fico Bienal @Laura Leo\u0301n<\/figcaption><\/figure>\n

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La pr\u00f3xima Bienal, ante el reto de renovarse<\/h3>\n

Las cinco miradas dibujan un balance con luces y sombras.<\/strong> Existe reconocimiento hacia la calidad de numerosos espect\u00e1culos, el buen momento de artistas veteranos y j\u00f3venes y la capacidad del flamenco para seguir ofreciendo emociones y hallazgos.<\/p>\n

Pero tambi\u00e9n aparecen cr\u00edticas recurrentes: la repetici\u00f3n de nombres, la falta de riesgo en algunas propuestas, los precios elevados, las dificultades de acceso, la escasa presencia en las calles y los barrios y la necesidad de conectar con nuevas generaciones.<\/p>\n

No todos los cr\u00edticos coinciden en el diagn\u00f3stico art\u00edstico. Para unos, la Bienal ha mantenido un nivel notable. Para otros, ha ofrecido pocas novedades respecto a ediciones anteriores.<\/strong> Tampoco existe una \u00fanica respuesta sobre el camino que debe seguir el flamenco, ni probablemente tendr\u00eda sentido buscarla.<\/p>\n

Lo que s\u00ed comparten estas cinco voces es la convicci\u00f3n de que la Bienal debe seguir siendo una cita esencial, capaz de reunir distintas maneras de entender un arte<\/strong> que se transforma sin renunciar a su historia.<\/p>\n

La XXV edici\u00f3n tendr\u00e1 ante s\u00ed un desaf\u00edo que va m\u00e1s all\u00e1 de confeccionar un buen cartel: renovar la relaci\u00f3n del festival con sus artistas, sus p\u00fablicos y su ciudad.<\/strong> Porque el futuro de la Bienal no depende \u00fanicamente de lo que ocurra sobre los escenarios, sino tambi\u00e9n de su capacidad para seguir formando parte de la vida cultural y social de Sevilla. \u2666<\/p>\n

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Alejandro Luque, Carmen Arjona, Fede Calder\u00f3n, David Ladr\u00f3n de Guevara y Jes\u00fas Naranjo hacen balance de la XXIV edici\u00f3n. Los mejores espect\u00e1culos, las decepciones, los problemas organizativos y los retos de futuro centran un an\u00e1lisis coral que combina elogios art\u00edsticos y cr\u00edticas a la gesti\u00f3n del festival.<\/p>\n","protected":false,"gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"html"}]},"author":3,"featured_media":10876,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"pmpro_default_level":"","jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":{"format":"standard","featured_image_fetch_priority_high":"1","override":[{"template":"3","parallax":"1","fullscreen":"1","layout":"right-sidebar-narrow","sidebar":"default-sidebar","main_content_tag":"div","second_sidebar":"default-sidebar","sticky_sidebar":"1","share_position":"top","share_float_style":"share-monocrhome","show_share_counter":"1","show_view_counter":"1","show_featured":"1","show_post_meta":"1","show_post_author":"1","show_post_author_image":"1","show_post_date":"1","post_date_format":"default","post_date_format_custom":"Y\/m\/d","show_post_reading_time":"1","post_reading_time_wpm":"300","post_calculate_word_method":"str_word_count","show_zoom_button":"1","zoom_button_out_step":"2","zoom_button_in_step":"3","show_popup_post":"1","show_comment_section":"1","number_popup_post":"1","show_author_box":"1","show_post_related":"1","show_inline_post_related":"1"}],"image_override":[{"single_post_thumbnail_size":"crop-500","single_post_gallery_size":"crop-500"}],"trending_post_position":"meta","trending_post_label":"Trending","sponsored_post_label":"Sponsored by","disable_ad":"0","subtitle":"Alejandro Luque, Carmen Arjona, Fede Calder\u00f3n, David Ladr\u00f3n de Guevara y Jes\u00fas Naranjo hacen balance de la XXIV edici\u00f3n. Los mejores espect\u00e1culos, las decepciones, los problemas organizativos y los retos de futuro centran un an\u00e1lisis coral que combina elogios art\u00edsticos y cr\u00edticas a su modelo."},"jnews_primary_category":{"id":"130"},"jnews_override_bookmark_settings":{"override_bookmark_button":"0","override_show_bookmark_button":"0"},"jnews_review":[],"enable_review":"","type":"percentage","name":"","summary":"","brand":"","sku":"","good":[],"bad":[],"score_override":"","override_value":"","rating":[],"price":[],"jnews_override_counter":{"view_counter_number":"0","share_counter_number":"0","like_counter_number":"0","dislike_counter_number":"0"},"footnotes":""},"categories":[7822,38,130,7903],"tags":[8122,8123,65],"class_list":["post-10875","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-bienal-2026","category-en-portada","category-entrevistas","category-entrevistas-bienal-2026","tag-balance-de-la-bienal-de-sevilla","tag-criticos-de-expoflamenco","tag-xxiv-bienal-de-flamenco-de-sevilla","pmpro-has-access"],"gt_translate_keys":[{"key":"link","format":"url"}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10875","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10875"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10875\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10883,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10875\/revisions\/10883"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10876"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10875"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10875"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10875"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}