{"id":1070,"date":"2024-05-15T05:47:55","date_gmt":"2024-05-15T03:47:55","guid":{"rendered":"https:\/\/expoflamenco.com\/revistanew\/la-izquierda-es-la-creativa\/"},"modified":"2026-01-15T16:24:24","modified_gmt":"2026-01-15T15:24:24","slug":"la-izquierda-es-la-creativa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/la-izquierda-es-la-creativa\/","title":{"rendered":"La \u201cizquierda\u201d es la creativa","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n
\n

Famosa, y fatal, fue la entrevista<\/span><\/a> que le hizo a Paco de Luc\u00eda<\/strong> para TVE Jes\u00fas Quintero<\/strong>, a la saz\u00f3n su m\u00e1nager por aquel a\u00f1o de 1976. Fatal por las consecuencias<\/span><\/a> de aquellas declaraciones de que \u201cla izquierda (la mano izquierda) es la creativa, la inteligente, la derecha (la mano derecha) es la que ejecuta\u201d. Energ\u00famenos aparte, veamos c\u00f3mo los guitarristas flamencos se las han ingeniado a lo largo de estos doscientos a\u00f1os de historia de la sonanta, que se cumplen en estas primeras d\u00e9cadas del siglo XXI, para dar color con la mano izquierda a la armon\u00eda jonda convenientemente adobada con tonos ajenos a los acordes digamos puros.<\/p>\n

No hay que saber teor\u00eda de la m\u00fasica para darse cuenta de hasta qu\u00e9 punto ha evolucionado la mano izquierda en la sonanta, solo hay que observar c\u00f3mo los maestros \u201cantiguos\u201d al pisar los acordes apenas se mov\u00edan de la primera posici\u00f3n, los primeros cuatro trastes, y hoy es dif\u00edcil que se queden ah\u00ed y enseguida est\u00e1 bajando por el diapas\u00f3n pisando con los dedos de la mano izquierda \u201cposturas\u201d (as\u00ed llam\u00e1bamos cuando yo era ni\u00f1o a los acordes) imposibles de identificar. Si observamos un v\u00eddeo de Sabicas, Manolo de Huelva<\/strong> o Ricardo<\/strong>, tambi\u00e9n las pocas im\u00e1genes que existen de Ram\u00f3n Montoya<\/strong> (ver la pel\u00edcula Carmen la de Triana<\/span><\/a><\/em>, de Imperio Argentina<\/strong>), o si nos fijamos en los acordes que pisan en las fotos Borrull hijo, Paco de Lucena<\/strong>, siempre se acierta con el acorde que est\u00e1n pisando. Tambi\u00e9n ocurre con los cuadros de Goya<\/strong>, donde aparece un guitarrista se puede apreciar c\u00f3mo el \u201cma\u00f1o sordo\u201d conoc\u00eda bien la guitarra, ya que siempre se preocup\u00f3 de que los acordes pisados por sus guitarristas correspondieran con los aut\u00e9nticos, algo que no ocurre con Renoir<\/strong> y otros pintores. Hace a\u00f1os hice un par deentradas en el Afinador de Noticias<\/em> referidas a este tema (en esta entrada<\/span><\/a> y en esta otra<\/span><\/a>).<\/p>\n

La evoluci\u00f3n de la mano izquierda en la guitarra flamenca ha sido enorme a partir sobre todo de, c\u00f3mo no, Paco de Luc\u00eda. Todo apunta a que fue crucial, y as\u00ed nos los cont\u00f3 el amigo Emilio de Diego<\/strong> a Gamboa<\/strong> y a un servidor con motivo del libro que hicimos para la edici\u00f3n de la caja integral. Se refiri\u00f3 Emilio, del viaje a Brasil en el que se embarcaron Pepito<\/strong> y Paquito de Algeciras<\/strong> en la troupe de Antonio Gades<\/strong> en el a\u00f1o 1966, reci\u00e9n cumplidos los diecis\u00e9is: \u201cHab\u00eda en Sao Paulo unos taxis muy chiquititos, que iban a unas velocidades inimaginables y todos llevaban una emisora fija donde sonaba bossa y m\u00fasica brasile\u00f1a. Esa velocidad unida al ritmo de la bossa como por \u00f3smosis le penetraba a Paco; estaba como una esponja, absorbiendo todo. Y si no en el taxi, en el hotel…, donde fuera sonaba esa m\u00fasica. Paco, en los pocos momentos libres que nos quedaban, en vez de ponerse a dormir, cog\u00eda la guitarra y empezaba, adem\u00e1s de tonalmente, sobre todo r\u00edtmicamente, a incorporar al flamenco algunos de los pasajes que escuchaba. Empezaba a buscar otras armon\u00edas, abrir un poquito m\u00e1s la mano en los acordes y a dejar aparcada la cejilla, lo que le obligaba a buscar otras formas. Fuimos una vez a la televisi\u00f3n, al Canal 7, en Sao Paulo. Hab\u00eda un ciclo de m\u00fasica brasile\u00f1a y nosotros est\u00e1bamos ah\u00ed porque el empresario era el mismo que nos hab\u00eda llevado a Brasil al teatro. Fuimos a grabar dos o tres d\u00edas, y cada d\u00eda coincid\u00edamos con grupos de all\u00ed: Jobim, Joao Gilberto, Baden Powell<\/strong>…\u00a0una de las adoraciones de Paco, hicieron luego mucha amistad\u201d. Baden Powell, la mano izquierda de la bossa nova. Ah\u00ed es nada.<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n

\u00abEl flamenco necesit\u00f3 desde sus inicios de esas disonancias para otorgar del aroma oriental apropiado a los acordes y marcar la diferencia entre lo netamente flamenco respecto a la m\u00fasica tradicional andaluza de la que emana buena parte de su repertorio. Y lo hicieron preferentemente dejando cuerdas al aire, evitando as\u00ed meterse en \u201cc\u00f3licos\u201d te\u00f3ricos. (…) Un prodigio propio de Claude Debussy aunque forjado por tocaores que apenas conocen teor\u00eda de la m\u00fasica. Lo suyo es todo intuici\u00f3n, pura inteligencia creadora\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

 <\/p>\n

\n
\n

 <\/p>\n

Los escarceos del Gran Jefe con el jazz tambi\u00e9n hicieron lo suyo. La junta de Paco con John McLaughlin, Larry Coryell<\/strong> y Al Di Meola<\/strong> (tambi\u00e9n con Iturralde<\/strong> y Dolores<\/strong>) le obligaron a adentrarse en la improvisaci\u00f3n y en buscar (siempre \u201cLa B\u00fasqueda\u201d) nuevas formas de expresi\u00f3n jonda.<\/p>\n

Ya lo dijo Jos\u00e9 Manuel Gamboa, la historia de la guitarra flamenca que va \u201cDel pulgar a la caza de pulgas\u201d, de ah\u00ed el salto de gigante dado en el \u00faltimo medio siglo por los tocaores respecto la mano izquierda (la derecha es otro \u201ctocar\u201d, a la que tambi\u00e9n dedicaremos un art\u00edculo) ha alcanzado cotas de expresi\u00f3n creativa impensables en otras \u00e9pocas. Basta fijarse en la mano izquierda de Vicente Amigo, Diego del Morao<\/strong> o Dani de Mor\u00f3n<\/strong>, por citar a tres fen\u00f3menos contempor\u00e1neos, para darse cuenta del mencionado salto, t\u00e9cnico y creativo. Apenas se pisan acordes en primera posici\u00f3n y cuando se usa esa zona del diapas\u00f3n casi nunca es pisando acordes b\u00e1sicos, siempre tiran de inversiones.<\/p>\n

Para entendernos, sin ponernos demasiado t\u00e9cnicos: un acorde lo forman tres notas<\/strong>, la fundamental (por ejemplo Mi), su tercera (Sol) y la quinta (Si) y esas tres notas en las seis cuerdas de la guitarra suelen apareces dobladas. As\u00ed, en el acorde b\u00e1sico de, por ejemplo, Mi menor, el orden de las voces en las seis cuerdas, de la sexta a la prima resultan: Mi2<\/span> – Si2<\/span> – Mi3<\/span> – Sol3<\/span> – Si3<\/span> -Mi4<\/span>. Una inversi\u00f3n de ese acorde ser\u00eda situar la tercera (Sol) y la quinta (Si) en la cuerda grave, en el bajo, as\u00ed estamos invirtiendo el acorde y obteniendo una sonoridad diferente. El uso de inversiones es pues una de las herramientas que usan los guitarristas para \u201cevitar\u201d los acordes b\u00e1sicos y dotar a su discurso de un plus de sofisticaci\u00f3n, tan preciado hoy.<\/p>\n

Otra herramienta, la principal de los flamencos, se basa en \u201cadobar\u201d el acorde con notas ajenas a este<\/strong>, a\u00f1adiendo adem\u00e1s de la fundamental, la tercera o la quinta, e incluso prescindiendo de alguna, dot\u00e1ndolo de notas y disonancias que ayudan a \u201cvestirlo\u201d de forma que suene diferente a la propia del acorde natural. El flamenco necesit\u00f3 desde sus inicios de esas disonancias para otorgar del aroma oriental apropiado a los acordes y marcar la diferencia entre lo netamente flamenco respecto a la m\u00fasica tradicional andaluza de la que emana buena parte de su repertorio. Y lo hicieron preferentemente dejando cuerdas al aire, evitando as\u00ed meterse en \u201cc\u00f3licos\u201d te\u00f3ricos. El caos m\u00e1s paradigm\u00e1tico es el acorde fundamental del tono llamado de taranta, el Fa sostenido que, adem\u00e1s de la fundamental y la quinta (Do#) se a\u00f1aden las tres primas al aire: Sol (novena de Fa#), Si (cuarta) y Mi (S\u00e9ptima), resultando un acorde de cinco notas tremendamente original y con la sonoridad ex\u00f3tica adecuada. Un prodigio propio de Claude Debussy<\/strong> aunque forjado por tocaores que apenas conocen teor\u00eda de la m\u00fasica. Lo suyo es todo intuici\u00f3n, pura inteligencia creadora.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

\u2192\u00a0\u00a0Ver aqu\u00ed las entregas anteriores de la secci\u00f3n\u00a0A Cuerda Pel\u00e1<\/em>\u00a0de Faustino N\u00fa\u00f1ez en expoflamenco<\/a><\/p>\n

 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n

 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false,"gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"html"}]},"excerpt":{"rendered":"

No hay que saber teor\u00eda de la m\u00fasica para darse cuenta de hasta qu\u00e9 punto ha evolucionado la mano izquierda en la sonanta. Basta fijarse en las izquierdas de Vicente Amigo, Diego del Morao o Dani de Mor\u00f3n, por citar a tres fen\u00f3menos contempor\u00e1neos, para darse cuenta de ese salto, t\u00e9cnico y creativo.<\/p>\n","protected":false,"gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"html"}]},"author":21,"featured_media":1141,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"pmpro_default_level":"","jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":[],"jnews_primary_category":[],"jnews_override_bookmark_settings":[],"jnews_social_meta":[],"jnews_review":[],"enable_review":"","type":"","name":"","summary":"","brand":"","sku":"","good":[],"bad":[],"score_override":"","override_value":"","rating":[],"price":[],"jnews_override_counter":[],"footnotes":""},"categories":[98,94],"tags":[195,1005,1006,1007],"class_list":["post-1070","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-a-cuerda-pela","category-firmas","tag-flamenco","tag-mano-creativa","tag-mano-inteligente","tag-mano-izquierda-en-guitarra","pmpro-has-access"],"acf":[],"aioseo_notices":[],"gt_translate_keys":[{"key":"link","format":"url"}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1070","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/21"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1070"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1070\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1140,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1070\/revisions\/1140"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1141"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1070"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1070"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1070"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}