{"id":10649,"date":"2026-10-01T09:56:04","date_gmt":"2026-10-01T07:56:04","guid":{"rendered":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/?p=10649"},"modified":"2026-10-01T09:56:04","modified_gmt":"2026-10-01T07:56:04","slug":"alfonso-losa-la-gente-buena-baila-mejor","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/alfonso-losa-la-gente-buena-baila-mejor\/","title":{"rendered":"Alfonso Losa: \u00abLa gente buena baila mejor\u00bb","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

Alfonso Losa<\/strong> (Madrid, 1980) baila desde la m\u00e1s tierna infancia, pero siendo apenas un adolescente se enrol\u00f3 en la compa\u00f1\u00eda de Manuela Carrasco, y su destino qued\u00f3 fijado para siempre. Luego llegar\u00eda la revelaci\u00f3n de Flamenco: Espacio Creativo<\/em> bajo direcci\u00f3n de Est\u00e9vez y Pa\u00f1os, Alter Ego<\/em> con Patricia Guerrero… Una progresi\u00f3n impresionante que marca un nuevo hito en la Bienal de Sevilla<\/a> con Gesto m\u00ednimo <\/em><\/strong>\u20132 de octubre en el Teatro Lope de Vega\u2013, su nueva y sorprendente propuesta.<\/p>\n

 <\/p>\n

Cu\u00e9nteme c\u00f3mo vive los momentos previos a un estreno, y adem\u00e1s en Bienal, que siempre, imagino, da un plus de cosquilleo, \u00bfno?<\/strong><\/p>\n

Lo vivo con much\u00edsima ilusi\u00f3n, con mucha emoci\u00f3n y, sobre todo, con much\u00edsimas ganas de que llegue ya el momento de bailarlo y de presentar el espect\u00e1culo que llevamos un a\u00f1o y medio montando. Y hacerlo ah\u00ed, en la Bienal, en el Lope de Vega, que es un escenario emblem\u00e1tico en el que anta\u00f1o he tenido la suerte de estar con El G\u00fcito, con Manuela Carrasco… Para m\u00ed es incre\u00edble, s\u00faper emocionante.<\/p>\n

Este espect\u00e1culo, adem\u00e1s, se ha encargado de la coreograf\u00eda y de la direcci\u00f3n. \u00bfTen\u00eda claro que quer\u00eda tener el control del espect\u00e1culo de principio a fin?<\/strong><\/p>\n

Bueno, la verdad es que era un trabajo que yo ten\u00eda muy claro c\u00f3mo lo ten\u00eda que exponer y c\u00f3mo lo ten\u00eda que trabajar. No obstante, s\u00ed que tengo en el equipo a David Picazo, que me ha ayudado en la direcci\u00f3n de escena, y a La Venidera, que est\u00e1 en el asesoramiento coreogr\u00e1fico. Pero s\u00ed, el grosor del espect\u00e1culo ha venido de mi mano. Es que lo ten\u00eda en mi mente y sab\u00eda c\u00f3mo desarrollarlo.<\/p>\n

Un espect\u00e1culo, seg\u00fan he podido leer, que tiene una dimensi\u00f3n social importante. Sabe usted que hay quien lee la palabra \u201csocial\u201d y se asusta, creen que van a ver un manifiesto pol\u00edtico o algo as\u00ed. \u00bfQu\u00e9 puede adelantarnos de ese lado social?<\/strong><\/p>\n

S\u00ed, el espect\u00e1culo nace con esa ra\u00edz social, pero lo que quiere plantear es c\u00f3mo desde el flamenco vamos del individuo al colectivo. Para eso es imprescindible la escucha, es imprescindible reducir la acci\u00f3n tuya art\u00edstica al m\u00ednimo para poder estar en un estado de atenci\u00f3n hacia los dem\u00e1s y poder conectar con su emoci\u00f3n y con su personalidad, para poder visibilizarlo. As\u00ed me gusta a m\u00ed definir Gesto m\u00ednimo<\/em>. C\u00f3mo somos capaces de comportarnos en comunidad, de visibilizar al que tenemos al lado, de ponernos en su pellejo, de sostenerle, de empatizar con los dem\u00e1s, o por el contrario solamente estamos en lo nuestro, sin mirar al lado ni escuchar. Ese es el mensaje.<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00abAs\u00ed me gusta a m\u00ed definir ‘Gesto m\u00ednimo’. C\u00f3mo somos capaces de comportarnos en comunidad, de visibilizar al que tenemos al lado, de ponernos en su pellejo, de sostenerle, de empatizar con los dem\u00e1s, o por el contrario solamente estamos en lo nuestro, sin mirar al lado ni escuchar. Ese es el mensaje\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

 <\/p>\n

El flamenco es un arte que siempre ha hecho alarde de generosidad, de empat\u00eda, de solidaridad. \u00bfEs as\u00ed, o est\u00e1 eso un poco exagerado? <\/strong><\/p>\n

Pues la verdad es que el flamenco es muy especial en ese sentido, porque es una comunidad. Yo no creo que haya un arte en el que haya m\u00e1s homenajes que en el flamenco. El que est\u00e1 un poco peor siempre es sostenido por los dem\u00e1s. Depende de la \u00e9poca en que t\u00fa est\u00e9s, que todos pasaron por todas, pero siempre hay alguien que tiende la mano. Y eso ojal\u00e1 sucediese en la sociedad en general. Yo especialmente llevo la ra\u00edz de toda esta ideolog\u00eda, de este movimiento sociocultural. Para m\u00ed no solamente es el flamenco, que lo es, sino la Escuela Amor de Dios, porque es donde yo he vivido todo desde chiquitito y donde he vivido esa generosidad, esa forma de ayudar, esa forma de acoger al que viene de fuera, de otro pa\u00eds, esa calidad humana.<\/p>\n

Por eso iba a preguntarle precisamente. Amor de Dios ha sido, como dice, no solo el lugar que le ha ense\u00f1ado a moverse, sino a pensar, a vivir, todo, \u00bfno?<\/strong><\/p>\n

Es un refugio art\u00edstico y humano. Es el epicentro ideol\u00f3gico de c\u00f3mo hay que cuidar mucho los valores que tiene el flamenco, los que hemos heredado de los maestros antiguos y de la historia de este arte. Y mantiene algunas costumbres que desgraciadamente se est\u00e1n perdiendo en una sociedad muy r\u00e1pida. En el flamenco nos paramos m\u00e1s a escuchar, por ejemplo, a los mayores. Nos paramos y visibilizamos el problema que tiene el que est\u00e1 al lado, aunque no sea el nuestro, pero s\u00ed que tenemos esa atenci\u00f3n, ese estado que te permite comunicarte y estar en comunidad.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"Alfonso<\/a>
Alfonso Losa. Imagen promocional del espect\u00e1culo ‘Gesto m\u00ednimo’.<\/figcaption><\/figure>\n

 <\/p>\n

\u00bfLa gente buena baila mejor?<\/strong><\/p>\n

Yo creo que s\u00ed. Porque la gente buena tiene otro tipo de sensibilidad. Tiene la sensibilidad a flor de piel para con todos. Y si t\u00fa eres as\u00ed, seguramente cuando escuches al cantaor cantar, te va a llegar su dolor de otra manera que si lo oyes sin escucharlo.<\/p>\n

Amor de Dios est\u00e1 en el coraz\u00f3n del Madrid flamenco, cuya importancia en la historia de lo jondo ha sido \u00faltimamente objeto de debate. \u00bfDefiende usted los colores de su ciudad?<\/strong><\/p>\n

Hombre, yo siento que Madrid ha sido muy importante para el flamenco durante muchos a\u00f1os y lo sigue siendo. Pero lo que tiene Madrid de especial es que Madrid no busca el pedigr\u00ed. Madrid es un sitio que est\u00e1 para compartir y para evolucionar de una manera natural. Entonces, en Madrid suceden cosas que no suceden en ning\u00fan sitio de Espa\u00f1a. De repente hay diez bailadores que nos juntamos a ensayar en un estudio a las ocho de la tarde. Y tenemos esa forma de comunicarnos. Y viene gente de todo el mundo y a todo el mundo se le da su sitio y se le escucha. Es como una libertad muy grande, sin ning\u00fan tipo de b\u00fasqueda de pedigr\u00ed, que hace que la evoluci\u00f3n est\u00e9 latente de una manera muy natural.<\/p>\n

En los \u00faltimos a\u00f1os vemos muy buen nivel t\u00e9cnico en el flamenco, yo dir\u00eda que especialmente en el baile. \u00bfC\u00f3mo cree que est\u00e1 ese panorama y d\u00f3nde se ubicar\u00eda usted?<\/strong><\/p>\n

Creo que ser\u00eda mejor tener m\u00e1s visibilidad y estar, sobre todo, en los circuitos de danza, porque el flamenco no tiene a\u00fan esa presencia. Eso es una lucha que tenemos y yo creo que los espect\u00e1culos que estamos haciendo tienen un nivel de escena, un nivel musical, un nivel de producci\u00f3n que est\u00e1n igual o por encima de cualquier espect\u00e1culo contempor\u00e1neo o de danza que pueda haber en los mejores teatros del circuito de danza europeo, por ejemplo.<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00abEn Madrid suceden cosas que no suceden en ning\u00fan sitio de Espa\u00f1a. De repente hay diez bailadores que nos juntamos a ensayar en un estudio a las ocho de la tarde. Y tenemos esa forma de comunicarnos. Y viene gente de todo el mundo y a todo el mundo se le da su sitio y se le escucha. Es como una libertad muy grande, sin ning\u00fan tipo de b\u00fasqueda de pedigr\u00ed\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

 <\/p>\n

\u00bfCree que hay un perjuicio todav\u00eda con el flamenco, un techo artificial?<\/strong><\/p>\n

S\u00ed, hay un peque\u00f1o techo ah\u00ed, no s\u00e9 por qu\u00e9. A lo mejor lo tratan como un arte \u00e9tnico o no lo tratan como lo que es. Luego, cuando lo descubren, se quedan impresionados. Yo creo que todav\u00eda hay un poquito de ese techo, pero ah\u00ed estamos luch\u00e1ndolo. Y yo personalmente lo que trato siempre es de aportar las ideas, a m\u00ed me gusta siempre estar en el riesgo y a ver qu\u00e9 se puede hacer e investigar. En este espect\u00e1culo, precisamente una de las claves es la improvisaci\u00f3n colectiva, que yo no hab\u00eda practicado nunca ni lo he visto antes en un entorno flamenco. Imag\u00ednate bailar una sole\u00e1 entre cuatro personas en la que t\u00fa a veces propones, a veces simplemente acompa\u00f1as, otras veces sostienes, otras veces simplemente miras y te emocionas con el compa\u00f1ero. Esa libertad y esa forma de bailar en comunidad creo que era un reto. Entonces, siempre estoy intentando, por supuesto, buscando la t\u00e9cnica, buscando el desarrollo coreogr\u00e1fico, buscando el detalle y el ole, y tambi\u00e9n buscando este tipo de cosas que creo que son importantes tambi\u00e9n.<\/p>\n

En la actualidad hay compa\u00f1eros que est\u00e1n haciendo cosas muy atrevidas, muy vanguardistas. \u00bfHay algo que no har\u00eda nunca, alguna l\u00ednea roja? <\/strong><\/p>\n

No, yo no tengo ning\u00fan tipo de l\u00ednea roja y, adem\u00e1s, yo respeto mucho el trabajo de los dem\u00e1s, tanto los que hacen espect\u00e1culos m\u00e1s perform\u00e1ticos como los espect\u00e1culos m\u00e1s cl\u00e1sicos. Creo que todo tiene su dificultad y todo tiene su creatividad y todo tiene su arte. Porque, adem\u00e1s, creo que te puedo hablar hoy de una cosa y, a lo mejor, dentro de cuatro o cinco a\u00f1os no te hablar\u00eda de lo mismo. Es que el artista tambi\u00e9n va evolucionando y va aprendiendo y va d\u00e1ndose cuenta de cosas que hay veces que se ven de una manera y de otra. As\u00ed que siempre hay que estar abierto a que te pueda cambiar incluso el criterio, \u00bfno?<\/p>\n

H\u00e1bleme para terminar del elenco, que est\u00e1 compuesto por gente joven pero que ha presentado espect\u00e1culos propios en la Bienal o ha tenido un papel destacado en los de otros, \u00bfno?<\/strong><\/p>\n

Estoy muy contento con el elenco, con \u00c1gueda Saavedra, con Yoel Vargas, Karen Lugo, que como dices tienen su propia compa\u00f1\u00eda, sus propios proyectos y han estado conmigo de una manera muy generosa. Y yo por eso los eleg\u00ed a ellos, porque creo que tienen la posibilidad, la capacidad, son muy vers\u00e1tiles, dominan mucho registro de la danza, del flamenco, de todo. Tienen un ritmo muy, muy bueno tambi\u00e9n, porque para improvisar hay que tener muy buen ritmo tambi\u00e9n. La verdad es que creo que he dado en el clavo porque, despu\u00e9s de todo el proceso creativo y todos los ensayos, que han sido muchos, hemos llegado pr\u00e1cticamente a estar improvisando entre los cuatro como si fu\u00e9semos uno, como un ente, como una persona, pero siendo cuatro. Y eso es muy complicado.<\/p>\n

Y no olvidemos a Antonio El Pulga y a Ismael El Bola, \u00bfbuscaba dos cantaores con ecos de anta\u00f1o?<\/strong><\/p>\n

Imag\u00ednate, cada vez que abren la boca suben la emoci\u00f3n del espect\u00e1culo a niveles que solo lo hacen ellos. Y luego tambi\u00e9n est\u00e1 la guitarra de Francisco Vinuesa, que, aparte de c\u00f3mo toca, es compositor junto a Isadora O\u2019Ryan, que ha hecho una m\u00fasica para el principio. Es un elenco incre\u00edble, no me he dejado nada. Yo, cuando voy, voy para adelante. \u2666<\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false,"gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"html"}]},"excerpt":{"rendered":"

El bailaor y core\u00f3grafo madrile\u00f1o estrena el viernes 2 de octubre en el Teatro Lope de Vega de Sevilla su nuevo espect\u00e1culo, \u2018Gesto m\u00ednimo\u2019, una defensa de lo colectivo en el marco de la Bienal.<\/p>\n","protected":false,"gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"html"}]},"author":13,"featured_media":10650,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"pmpro_default_level":"","jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":{"format":"standard","featured_image_fetch_priority_high":"1","override":[{"template":"3","parallax":"1","fullscreen":"1","layout":"right-sidebar-narrow","sidebar":"default-sidebar","main_content_tag":"div","second_sidebar":"default-sidebar","sticky_sidebar":"1","share_position":"top","share_float_style":"share-monocrhome","show_share_counter":"1","show_view_counter":"1","show_featured":"1","show_post_meta":"1","show_post_author":"1","show_post_author_image":"1","show_post_date":"1","post_date_format":"default","post_date_format_custom":"Y\/m\/d","show_post_reading_time":"1","post_reading_time_wpm":"300","post_calculate_word_method":"str_word_count","show_zoom_button":"1","zoom_button_out_step":"2","zoom_button_in_step":"3","show_popup_post":"1","show_comment_section":"1","number_popup_post":"1","show_author_box":"1","show_post_related":"1","show_inline_post_related":"1"}],"image_override":[{"single_post_thumbnail_size":"crop-500","single_post_gallery_size":"crop-500"}],"trending_post_position":"meta","trending_post_label":"Trending","sponsored_post_label":"Sponsored by","disable_ad":"0","subtitle":"El bailaor y core\u00f3grafo madrile\u00f1o estrena el viernes 2 de octubre en el Teatro Lope de Vega de Sevilla su nuevo espect\u00e1culo, \u2018Gesto m\u00ednimo\u2019, una defensa de lo colectivo en el marco de la Bienal."},"jnews_primary_category":{"id":"130"},"jnews_override_bookmark_settings":{"override_bookmark_button":"0","override_show_bookmark_button":"0"},"jnews_review":[],"enable_review":"","type":"percentage","name":"","summary":"","brand":"","sku":"","good":[],"bad":[],"score_override":"","override_value":"","rating":[],"price":[],"jnews_override_counter":{"view_counter_number":"0","share_counter_number":"0","like_counter_number":"0","dislike_counter_number":"0"},"footnotes":""},"categories":[7822,38,130,7903],"tags":[668,84,8072,8006,65],"class_list":["post-10649","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-bienal-2026","category-en-portada","category-entrevistas","category-entrevistas-bienal-2026","tag-alfonso-losa","tag-bailaor-flamenco","tag-gesto-minimo","tag-teatro-lope-de-vega-de-sevilla","tag-xxiv-bienal-de-flamenco-de-sevilla","pmpro-has-access"],"acf":[],"gt_translate_keys":[{"key":"link","format":"url"}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10649","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10649"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10649\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10653,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10649\/revisions\/10653"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10650"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10649"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10649"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/expoflamenco.com\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10649"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}