{"id":32259,"date":"2022-02-21T12:57:23","date_gmt":"2022-02-21T11:57:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.expoflamenco.com\/archivo\/?p=32259"},"modified":"2022-05-01T12:35:04","modified_gmt":"2022-05-01T10:35:04","slug":"festival-jerez-2022-carmen-cortes-una-difusa-vision-lorquiana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/archivo\/cronicas\/festival-jerez-2022-carmen-cortes-una-difusa-vision-lorquiana\/","title":{"rendered":"Carmen Cort\u00e9s: una difusa visi\u00f3n lorquiana"},"content":{"rendered":"

No ha sido la primera vez que una bailaora lleva a la escena pasajes, alegor\u00edas o poemas de Federico Garc\u00eda Lorca<\/strong>. Tampoco va a ser la \u00faltima. Por eso se corre un riesgo desde el principio, desde ese momento en el que se comienza a fraguar la idea para m\u00e1s tarde darle forma y conseguir mostrar el mensaje premeditado. Hace falta sobrada originalidad para no caer en el error de hacer lo que otros ya hicieron, incluso cuando los medios con los que se dispone no son ni siquiera tan exquisitos como en esas anteriores veces. Y no es que no haya sido la intenci\u00f3n de Carmen Cort\u00e9s<\/strong> en el Festival de Jerez<\/a>, pues entendemos que no ha venido con el objetivo de pasar desapercibida ni mucho menos, pero al terminar el espect\u00e1culo no podemos destacar desgraciadamente una perspectiva ni novedosa ni impactante. No vamos a descubrir a estas alturas a una artista de tan dilatada trayectoria, pues por algo sigue siendo un nombre en activo del baile flamenco tras m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os, pero se esperaba algo m\u00e1s.<\/p>\n

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En esta \u2018\u00a1Gira, coraz\u00f3n! Bailando con Lorca en la edad de plata\u2019,<\/em> la maestra catalana expone su particular repaso por un momento destacado en la vida del poeta de Granada, a\u00f1os treinta, justo cuando sucede esa famosa reuni\u00f3n en casa del diplom\u00e1tico chileno Carlos Morla<\/strong> y en la que se encontraban La Argentinita<\/strong> y el torero S\u00e1nchez Mej\u00edas<\/strong>, entre otros como Carmen Amaya<\/strong>. Es por eso que en la hora y media de funci\u00f3n los recursos taurinos, as\u00ed como los estilos danc\u00edsticos popularizados por la m\u00edtica bailarina como las alegr\u00edas sin cante, son una constante.<\/p>\n

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\u00abNo vamos a descubrir a estas alturas a una artista de tan dilatada trayectoria, pues por algo sigue siendo un nombre en activo del baile flamenco tras m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os, pero se esperaba algo m\u00e1s\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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En diez escenas con un ritmo variable y toscas transiciones, Carmen intenta hacernos viajar por el contexto de la \u00e9poca en la que la libertad en Espa\u00f1a comenzaba a tambalearse con el fat\u00eddico desenlace que todos conocemos: la Guerra Civil y el Franquismo. \u00c9poca en la que se saboreaba las mieles de la celebraci\u00f3n del Concurso de Cante Jondo de Granada<\/strong> (1922) en el que, como de sobra es sabida, la presencia y la labor de Federico fue fundamental para el desarrollo del mismo. Todo esto se apunta porque en esta obra podemos, a pesar de las objeciones ya se\u00f1aladas, vislumbrar ese sentimiento costumbrista, po\u00e9tico, musical y cultural del momento. Pone, pues, de manifiesto, parte de El maleficio de la mariposa<\/em> y P\u00e1mpanos y cascabeles<\/em> de El p\u00fablico, <\/em><\/strong>obra que se estren\u00f3 56 a\u00f1os despu\u00e9s del momento al que se traslada la bailaora.<\/p>\n

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