{"id":26210,"date":"2021-05-10T19:13:13","date_gmt":"2021-05-10T17:13:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.expoflamenco.com\/archivo\/?p=26210"},"modified":"2021-05-10T19:14:21","modified_gmt":"2021-05-10T17:14:21","slug":"guitarrista-flamenco-ecija-salvador-gutierrez-once-bordones-una-gozada","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/archivo\/opinion-archivo\/guitarrista-flamenco-ecija-salvador-gutierrez-once-bordones-una-gozada\/","title":{"rendered":"Salvador Guti\u00e9rrez, una gozada"},"content":{"rendered":"

El poder expresivo de la m\u00fasica jonda tiene un enfoque social que nadie cuestiona. Opera como mediadora entre el esp\u00edritu y el mundo de los sentidos, y si adem\u00e1s ocupa el espacio de lo que no puede quedar en silencio, es, sobre todo, porque act\u00faa como benefactora de la salud, como sanadora de almas, como b\u00e1lsamo para la infelicidad.<\/p>\n

La esencia del int\u00e9rprete es tener, por tanto, el placer de inducir placer, que es la reflexi\u00f3n a que nos incita la guitarra de concierto de Salvador Guti\u00e9rrez<\/b>, que ha encerrado en sus 11 Bordones<\/i><\/strong> la memoria de lo que desde ni\u00f1o valora, el paisaje y el entorno familiar, aquello que no tiene luz hasta que le construye un relato que va m\u00e1s all\u00e1 de las palabras, el de la m\u00fasica que parte directamente al coraz\u00f3n.<\/p>\n

11 Bordones<\/i> es un t\u00edtulo que Guti\u00e9rrez pide prestado a Jos\u00e9 de la Tomasa<\/b> cuando le dijo en la trianera Tertulia Cantes al Aire<\/strong> que su guitarra sonaba como las 11 torres de su localidad natal, \u00c9cija. Y es su \u00f3pera prima despu\u00e9s de 40 a\u00f1os abrazado a la guitarra, tiempo en el que ha escoltado a Juanito Valderrama<\/b>, Ni\u00f1a de la Puebla<\/b>, El Chocolate<\/b>, Rancapino<\/b> o Chano Lobato<\/b>, entre otros, y logrado la madurez en giras con maestros como Mario Maya<\/b> o con figuras de este tiempo como Jos\u00e9 Merc\u00e9<\/b>, Manuela Carrasco<\/b>, Eva Yerbabuena<\/b>, Joaqu\u00edn Cort\u00e9s<\/b>, Roc\u00edo Molina<\/b>, Mar\u00eda Pag\u00e9s<\/b>, Arc\u00e1ngel<\/b> o Miguel Poveda<\/b>, aparte de distinguirse como arreglista, compositor y guitarrista principal de espect\u00e1culo encabezados por Carmen Linares<\/b>, Rafaela Carrasco<\/b>, Andr\u00e9s Mar\u00edn<\/b> y Javier Bar\u00f3n<\/b>, siendo, adem\u00e1s, guitarrista acompa\u00f1ante de Rafael Riqueni<\/b> en su \u00faltima gira. <\/span><\/p>\n

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\u00abUn traductor de la po\u00e9tica del aire que respira, un int\u00e9rprete henchido de pasi\u00f3n libertaria que mantiene un di\u00e1logo palpitante con el territorio de amor local, con su h\u00e1bitat ecijano\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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La obra se anuncia con pinturas de su hermano Juan, y aunque en los cr\u00e9ditos aparecen Jos\u00e9 Manuel Posada, alias Popo<\/b> (bajo el\u00e9ctrico), Dani Su\u00e1rez<\/b> (percusi\u00f3n), El Oruco<\/b> y El Choro<\/b> (palmas), y Ana Mar\u00eda Gonz\u00e1lez<\/b>, Javier Gonz\u00e1lez<\/b> y Rosario Amador<\/b> (jaleos), as\u00ed como la colaboraci\u00f3n especial de Antonio Rey<\/b>, que en la Bienal de Sevilla 2020 lo reconoci\u00f3 como uno de sus maestros, Salvador Guti\u00e9rrez no se apoya en la orquestina para ocultar flaquezas, sino para acentuar su destreza y despertar en el oyente un deseo de vehemente virtuosismo. <\/span><\/p>\n

Quiero explicar con lo expuesto que el compositor no propende a hinchar el temperamento con humo para incurrir en la espectacularidad tan al uso, sino que busca que el efecto de sus recuerdos alcance lo impresionable, ese sistema de explotaci\u00f3n sonora que nos revela un mundo ordenado en su memoria pero que nuestra inteligencia ha de descubrir lleno de sentido y racionalidad, lo que nos lleva a colegir que en el astigitano predomina m\u00e1s la expresi\u00f3n sensible que lo exaltado, lo que no significa que soslaye algunos raptos muy sugerentes en la articulaci\u00f3n de lo preciso y emocional.<\/p>\n

Estamos, empero, ante un traductor de la po\u00e9tica del aire que respira, un int\u00e9rprete henchido de pasi\u00f3n libertaria que mantiene un di\u00e1logo palpitante \u2013de poder a poder\u2013, con el territorio de amor local, con su h\u00e1bitat ecijano, pero sin descuidar nunca una sonoridad envolvente y pr\u00f3vida para acoger las nueve composiciones originales que conforman la obra, que, aunque con gui\u00f1os a Paco de Luc\u00eda<\/b> en las alegr\u00edas, soleares y en las dos buler\u00edas, arrastra un fraseo tan intimista que no pierde intensidad personal en el desarrollo.<\/p>\n

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Al principio las cuerdas cimbran con la jugosa rumba La Barranca<\/i>, un paraje ecijano muy conocido que sirve de testigo para los picados dialogantes con Antonio Rey<\/b>, en tanto que Guti\u00e9rrez coge direcci\u00f3n al Caminillo de la Estaci\u00f3n<\/i> al son de buler\u00edas, con majestad expositiva exigente e ins\u00f3lito pulso, insuflada de viveza y no menos aventurados acordes. Y sin salir del \u00e1mbito geogr\u00e1fico donde tuvo crianza el m\u00fasico, llegamos a la Plaza de Col\u00f3n<\/i>, el single del disco en forma de un vigoroso y jovial toque por alegr\u00edas, magn\u00edfico, elaborado con aire garboso, y manteniendo los constantes cambios de din\u00e1mica r\u00edtmica.<\/p>\n

Pero si hay una composici\u00f3n que requiere nuestra m\u00e1xima atenci\u00f3n, esa es la taranta a su madre en el recuerdo, Carmen Aguilar, una ecijana de respeto para la que no existe distancia y a la que Salvador le rinde homenaje con Dos guitarras para ti<\/i>, de claro refinamiento cl\u00e1sico pero tendente a la b\u00fasqueda de una sonoridad sugestionada y muy leg\u00edtima, muy de verdad, la que merece quien vivir\u00e1 de por siempre en su coraz\u00f3n. <\/span><\/p>\n

Y por contraste, los acentos bien remarcados de los tangos El Cuartillo<\/i>, cabalmente cuajados y obviando la superficialidad del camelo, as\u00ed como la pieza que da t\u00edtulo a la obra, 11 bordones<\/i>, una sole\u00e1 concebida para exteriorizar la consideraci\u00f3n que merece el palo, y las buler\u00edas T\u00edo Justito<\/i>, que alude al apodo que le puso Jos\u00e9 Valencia<\/b> y ejemplo de la preparaci\u00f3n y el elevado list\u00f3n que han de plantear las nuevas generaciones en la b\u00fasqueda de un futuro que se torna incierto.<\/p>\n

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\u00abEn aras de buscar una sonoridad propia, nos brinda una lecci\u00f3n de precisi\u00f3n sobre las cuerdas, de sensibilidad efusiva y de mecanismo infalible\u00bb<\/em><\/p><\/blockquote>\n

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La energ\u00eda que Salvador da a este compacto se engrandece en Salvicas<\/i>, la seguiriya con cabal que dedica a Sabicas<\/b> con la energ\u00eda sosegada que da a toda la obra, y que a la postre es la que la eleva a un estrato superior, para cerrar con El cartero<\/i> como homenaje a su padre Juan, unos tientos tan brillantes como llenos de eficacia personal.<\/p>\n

As\u00ed se conforma la primera obra de autor de Salvador Guti\u00e9rrez, compositor e instrumentista que ha tomado la guitarra en sus adentros para extraerle todo lo que resuena en su coraz\u00f3n. Se ha movido sobre el m\u00e1stil como por su casa, y en aras de buscar una sonoridad propia, con seguridad inaudita pero tambi\u00e9n desnudando los silencios con verbosidad tranquilizadora, nos brinda una lecci\u00f3n de precisi\u00f3n sobre las cuerdas, de sensibilidad efusiva y de mecanismo infalible.<\/p>\n

Para estos 11 Bordones<\/i> Salvador Guti\u00e9rrez ha buscado armon\u00edas por los caminos del viento. Ha recogido como Miguel Hern\u00e1ndez<\/b> el Viento del pueblo<\/i>, y, como el poeta oriolano, vuelve a llorar al pie de una guitarra para anunciarnos un concierto con momentos sublimes y emocionantes. Inolvidables. Como cuando en el escenario supera con magistral resoluci\u00f3n cualquier toque que se le presente. Una gozada.<\/p>\n

Imagen superior: F\u00e9lix V\u00e1zquez<\/h6>\n

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