{"id":24473,"date":"2021-02-10T18:46:32","date_gmt":"2021-02-10T17:46:32","guid":{"rendered":"https:\/\/www.expoflamenco.com\/archivo\/?p=24473"},"modified":"2021-02-10T18:47:45","modified_gmt":"2021-02-10T17:47:45","slug":"rocio-molina-presenta-su-trilogia-sobre-la-guitarra-en-los-teatros-del-canal","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/expoflamenco.com\/archivo\/actualidad\/rocio-molina-presenta-su-trilogia-sobre-la-guitarra-en-los-teatros-del-canal\/","title":{"rendered":"Roc\u00edo Molina presenta su \u2018Trilog\u00eda sobre la guitarra\u2019 en los Teatros del Canal"},"content":{"rendered":"

La popular bailaora Roc\u00edo Molina<\/a> regresa por todo lo alto a los prestigiosos Teatros del Canal<\/a>, ubicados en un moderno edificio de treinta y cinco mil metros cuadrados, con tres salas de teatro abiertas al p\u00fablico \u2013la Sala Roja, la Sala Verde y la Sala Negra\u2013 y el Centro Danza Canal. Y lo hace para presentar las dos primeras partes de su Trilog\u00eda sobre la guitarra<\/em>, estrenadas el pasado septiembre en el marco de la XXI Bienal de Flamenco<\/a>.<\/p>\n

Esta trilog\u00eda es un proyecto a\u00fan en desarrollo y sirve para volver al origen, al inicio del flamenco tradicional, para recorrer el camino desde cero recuperando la creatividad pura que reside en el arte jondo. Adem\u00e1s, se hace ofreciendo un pormenorizado estudio sobre la guitarra.<\/p>\n

Los dos montajes que se pueden ver en Teatros del Canal son independientes, aunque se potencia mutuamente al ser el resultado de una sola investigaci\u00f3n en torno a la guitarra. El primero se titula Inicio (Uno)<\/em><\/a>, y se presenta el 25 y 26 de febrero en la Sala Roja. El segundo, Al fondo riela (Lo otro del Uno)<\/em><\/a>, se podr\u00e1 ver el 27 y 28 de febrero, en el mismo escenario.<\/p>\n

\u00abIntenta callar el ruido para recuperar el sonido, silenciar lo sabido para que el movimiento resurja aut\u00e9ntico, vaciar de artificio para que lo esencial recobre el poder de llenar, olvidar lo aprendido para recordar lo presente\u00bb, explica la propia bailaora sobre su trilog\u00eda.<\/p>\n

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Inicio (Uno), primera parte de la trilog\u00eda<\/strong><\/h3>\n

\u00abInicio (Uno)<\/em> es un espect\u00e1culo de un lirismo acendrado en el que la bailaora, solo acompa\u00f1ada por Rafael Riqueni<\/strong>, ofrece con su baile un homenaje a la maestr\u00eda de una guitarra virtuosa cuyo recital no solo sacia la escena, sino que auspicia en la artista un movimiento original \u2013en su doble sentido: nuevo y del origen, primitivo\u2013, po\u00e9tico, tierno, surrealista.<\/p>\n

En coherencia con una pieza que defiende la atenci\u00f3n sobre el toque delicioso del maestro, la escena prescinde de ornamento y huye del exceso en pro de lo sencillo y la sensibilidad. Y pues la suficiencia de esta guitarra ilustra la abundancia de que es capaz lo peque\u00f1o, lo cercano, la escena se sirve solo de la proyecci\u00f3n de ingenuos paisajes, que en silencio hablan de la belleza de lo vivo\u00bb, se explica en la nota oficial del evento.<\/p>\n

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Ficha art\u00edstica<\/strong><\/p>\n

Duraci\u00f3n: 1h y 5\u2019 (sin intermedio)
\nBaile: Roc\u00edo Molina
\nGuitarra: Rafael Riqueni
\nDise\u00f1o de iluminaci\u00f3n y t\u00e9cnico de luces:
\nAntonio Serrano
\nT\u00e9cnico de sonido: Javier \u00c1lvarez
\nRegidora: Mar\u00eda Agar Mart\u00ednez<\/p><\/blockquote>\n

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Al fondo riela (Lo otro del uno), segunda parte de la trilog\u00eda<\/strong><\/h3>\n

\u00abEn Al fondo riela (Lo otro del Uno),<\/em> Eduardo Trassierra<\/strong> y Yerai Cort\u00e9s<\/strong> se ocupan de la exploraci\u00f3n dial\u00f3gica de la guitarra. La noci\u00f3n de di\u00e1logo y alteridad impregnan la escena hasta el punto de duplicarla sobre un suelo espejo, donde el espect\u00e1culo se acompa\u00f1a tambi\u00e9n a s\u00ed mismo habitando el enorme lago oscuro en que se convierte el escenario que, con su propio reflejo, ahuyenta su vac\u00edo.<\/p>\n

Persiguiendo que la coherencia est\u00e9tica funcione como soporte narrativo, el paisaje vuelve a aparecer, esta vez alterado por el concepto de dualidad (leitmotiv<\/em> de la pieza), desrealizado<\/em> por la presencia de dos mundos: la realidad y lo misterioso que la acompa\u00f1a.<\/p>\n

En correlato, las guitarras (aport\u00e1ndose una a la otra su definici\u00f3n en el contraste) se convierten en trasunto musical de este dualismo: Trassierra on\u00edrico, sublime y tr\u00e1gico; Cort\u00e9s de una ingenuidad inteligent\u00edsima y bachiana\u00bb, citan los organizadores.<\/p>\n

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Ficha art\u00edstica<\/strong><\/p>\n

Duraci\u00f3n: 1h y 15\u2019 (sin intermedio)
\nBaile: Roc\u00edo Molina
\nGuitarra: Eduardo Trassierra, Yerai Cort\u00e9s
\nDise\u00f1o de iluminaci\u00f3n y t\u00e9cnico de luces: Antonio Serrano
\nT\u00e9cnico de sonido: Javier \u00c1lvarez
\nRegidora: Mar\u00eda Agar Mart\u00ednez
\nCoproducci\u00f3n: Chaillot, th\u00e9\u00e2tre national de la danse; Teatros del Canal (Madrid); Bienal de flamenco de Sevilla; Th\u00e9\u00e2tre de N\u00eemes, Sc\u00e8ne Conventionn\u00e9e d\u2019int\u00e9r\u00eat national \u2013 art et cr\u00e9ation \u2013 Danse Contemporaine<\/strong>; Sc\u00e8ne National Sud Aquitaine
\nCon el apoyo de: Ministerio de Cultura y Deporte<\/p><\/blockquote>\n

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